Mona San - ~p+n|d•r~ (Alter K/Pschent)

Mona San - ~p+n|d•r~ (Alter K/Pschent)

Les labels Alter K et Pschent dévoileront le 8 Mai prochain le premier opus du tout jeune producteur marseillais Mona San, un album aux déflagrations électroniques aventureuses et futuristes, imprégné par les ambiances Sci Fi d'un cinéma d'anticipation façon Blade Runner, les nébuleuses hypnotiques de Rone ou Massive Attack et les élans hip-hop des puissants courants trap ou dubstep. ~p+n|d•r~ (Pandore) se décline en 15 titres immersifs, sombres et barrés, où les rythmiques se mécanisent, se décousent puis s'affolent, les textures electronica s'évaporent et les sonorités tantôt synthétiques, tantôt organiques, se détériorent dans une esthétique lo-fi hybride et mélancolique. Julien Perrigault dans la vie civile, a convié sur quelques-unes de ses productions les MCs américains Will Metty, Raul Like Paul et CHEF, une valeur ajoutée non négligeable, ainsi que le guitariste toulousain Krose... Un univers singulier à découvrir d'urgence!

Grün Glas - Cell (Grün Glas)

Grün Glas - Cell (Grün Glas)

Après son précédent EP Rust paru en 2017 et son double single Polyester/Poison sorti en 2018, le producteur berlinois de musique électronique, Grün Glas nous offrait le 25 Décembre dernier "Cell", titre élaboré à base d'échantillons trafiqués, glanés dans une archive de cassettes underground des années 80 et 90. Il en résulte une piste hypnotique à la rythmique break beat et à l'ambiance nébuleuse, où une mélodie accrocheuse et entêtante (faite à partir d'une boucle vocale malmenée) flirte avec des sonorités electronica lo-fi tracées au cordeau.

Submotion Orchestra - Kites (SMO Recordings/Bertus France)

Submotion Orchestra - Kites (SMO Recordings/Bertus France)

Formé à Leeds en 2009, le collectif Submotion Orchestra cultive depuis ses débuts une subtile combinaison de sonorités, mariant harmonieusement à une electronica raffinée et paisible, de délicats arrangements empreints de jazz et de musique classique, ponctués de reflets dub, dubstep, trip-hop, soul et pop. Hypnotisé par la voix éthérée de Ruby Wood et la trompette captivante de Bobby, évoluant tous deux en apesanteur sur les textures nébuleuses du claviériste Taz, l'auditeur se laisse bercer par des rythmiques amples et aérées, soigneusement orchestrées par le bassiste Chris, le batteur Tommy et le percussionniste Danny. L'ingénieur du son, Dom, délivre quant à lui quelques tendres effets gorgés de charmes et d'éclats, accentuant la magie d'ambiances cinématographiques brumeuses, hantées par les spectres bienveillants de Cinematic Orchestra, Massive Attack, Steve Reich et Debussy.
Leur 5ième opus intitulé Kites est paru sur SMO Recordings le 09 Mars dernier, le groupe a souhaiter renouer avec une approche plus naturelle et instinctive de la composition. Se nourrissant de souvenirs personnels et intimistes, le projet nous offre 10 pistes atmosphériques où fragilité, fugacité et émotivité se déclinent dans une éloge à la lenteur et à la beauté.

 

Grün Glas - Rust EP

Grün Glas - Rust EP

Premier EP publié le 28 juillet dernier sous l'alias Grün Glas, Rust nous donne un bon aperçu de l'univers électronique sombre et complex déployé par le producteur originaire de Dublin mais installé depuis peu à Berlin. Lui qui créait la surprise quelques mois plus tôt avec un premier single intitulé "Border", il persiste et signe avec ses 3 nouveaux titres barrés et sophistiqués, mêlant avec raffinement sonorités électroacoustiques et analogiques, ambiances abstract hip-hop aux reflets technoïdes, textures dubstep et rythmiques up-tempo... C'est d'ailleurs le détonnant "Pulver" et ses reliefs kuduro qui captera le plus l'attention des amateurs de dancefloor, une bombe en puissance aux couleurs de l'Angola !

Youthstar - Sa.Mod EP (Chinese Man Records/Differ-Ant)

Youthstar - Sa.Mod EP (Chinese Man Records/Differ-Ant)

Le MC londonien Youthstar, partenaire du crew Chinese Man depuis 2010 nous offrait le 09 juin dernier son dernier EP baptisé Sa.Mod, six titres particulièrement épicés affichant des sonorités hip-hop et électro conçus en collaboration avec le turntablist Senbeï, beatmaker versatile et hyper productif basé à Paris. Evoluant aussi bien aux côtés de Tha Trickaz qu'au sein du projet Smokey Joe & The Kid, le producteur cinéphile amateur de culture japonaise élabore des univers musicaux barrés, flirtant avec le trap ("Night Terrors"), la boom bap des 90's ("Boogie Men"), la bass music et même la pop rock ("Nanana").
Pour son premier effort paru sur Chinese Man Records, Youthstar (qui s'exprime aussi bien en anglais qu'en français) a voulu s'entourer en toute logique d'une pléiade de complices gravitant autour du label marseillais, proposant ainsi "un éventail assez large de flows" et de styles. S'y écoutent les pointures A.S.M, Deluxe, Big Red, Taiwan MC, Chill Bump ou encore Illaman, des artistes qu'il respecte et qui lui sont proches.
Celui qui a commencé par s'illustrer auprès des plus grands noms de la scène drum'n'bass/dubstep (notamment Elisa Do Brasil, Netsky, Borgore, ...) et qui a participé à bon nombre d'aventures en tant que guest, a enfin décidé de se lancer en solo dans une aventure empreinte d'une certaine légèreté sans pour autant manquer de sérieux et de méthode. Virtuose de la joute verbale, il s'est allié à un as de la MPC et du scratch, marquant ainsi des points pour ses débuts prometteurs.

 

Tha Trickaz - Cloud City (Otodayo)

Tha Trickaz - Cloud City (Otodayo)

Tha Trickaz, milite sur la scène trap depuis déjà plus de 10 ans, il nous offre gracieusement un troisième opus de 12 titres barrés, baptisé Cloud City. Ce dernier nous est proposé via son propre label Otodayo, plateforme collective reposant sur le principe du partage et de la gratuité. Six ans après Cloud Adventure, les français Pho et Dj iRaize remettent le couvert en imposant à nouveau leur griffe electro bourrée d'accents fulgurants bass music et hip-hop futuriste, imprégnée effluves asiatiques et orientales, rehaussée d'orchestrations épiques et d'expérimentations rythmiques (futur beats) bourrées d'énergie. Enregistrant près de 250 dates dans le monde lors des 5 dernières années, le duo masqué a rempilé pour une nouvelle tournée internationale débutée en Décembre dernier.

Boxwork - Dive Left Remixes (Shades Recordings)

Boxwork - Dive Left Remixes (Shades Recordings)

Le label londonien Shades Recordings nous offrait en Février 2017 le premier opus long format du producteur anglais James Wilson alias Boxwork, intitulé Dive Left. Soutenus par quelques acteurs emblématiques de la radio et de la scène UK comme Gilles Peterson, Mary Anne Hobbs ou encore Seb Chew, les 14 titres aux sonorités electronica mixent de façons singulières et sophistiquées un tas d'influences allant de l'UK bass au jazz, en passant par le rock, le pop et le hip-hop.
Selon l'artiste, ces ambiances sombres, cacophoniques et stellaires, ces textures complexes et ces rythmiques chaotiques tantôt nébuleuses tantôt frénétiques, reflètent sa personnalité alambiquée, ses espoirs comme ses angoisses, ses moments de grâce comme ses moments de détresse.
Le 24 Mars prochain paraîtra, toujours sur Shades Recordings, Dive Left Remixes, une collection de 4 reworks orchestrés par Throwing Snow, Cloaka, Fybe:One (co-fondateur de Shades) et Duct. Ces derniers intègrent dans "Ritual", "Portland Push", "Honest Loose" et "Automatic" leurs propres backgrounds sonores très typés, constitués d'éléments techno,  dubstep, drone, bass, drum et house music. Ils soulignent à leur manière la richesse et la variété d'un univers musical prometteur !

The Black Mantis Project - Tetraktys (On Dub Ground)

The Black Mantis Project - Tetraktys (On Dub Ground)

Tetraktys n'est pas le nom d'une secte pythagoricienne vénérant le nombre 10, le triangle équilatéral et le carré, mais le nom du premier album d'une formation electro sévèrement burnée, alliant les rythmiques frénétiques du big beat, du dubstep, de la drum & bass, du jump up et du neurofunk entre autres tendances hardcore, aux sonorités world d'instruments traditionnels d'Asie, d'Orient et d'Inde. Le trio n'est pas anglais mais français, basé dans le nord de l'hexagone il publiera le 03 Avril prochain son album au titre éponyme composé de 10 obus technoïdes renversants. Cultivant l'hybridation, les lillois de The Black Mantis Project dévoilent, après sorti 3 EP autoproduits, un projet long format plus abouti, mariant leurs séquences électroniques mutantes gavées de basses fréquences et d'atmosphères urbaines futuristes à de subtiles mélodies du monde, interprétées au oud, à la sitar, à la flûte bansuri ou à la pipa chinoise, souvent rehaussées de tablas et d'échantillons de chants folkloriques.

Adrian Sherwood & Pinch - Man Vs. Sofa (On-U Sound/Tectonic/Differ-Ant)

Adrian Sherwood & Pinch - Man Vs. Sofa (On-U Sound/Tectonic/Differ-Ant)

Adrian Sherwood, pape anglais du dub et pionnier touche à tout aux multiples facettes, s'est frotté au cours d'une carrière amorcée dès l'adolescence en tant que DJ, à toutes les cultures underground émergentes depuis la fin des années 70. Il a passé ses disques dans les premiers sound systems londoniens, créant dans la foulée plusieurs labels dont son fameux On-U Sound en 1980, puis s'est rapidement mis à flirter avec un tas d'autres tendances comme le hip-hop, le punk, le rock, l'indus, le funk, le blues ou la world. Remixeur adoubé et producteur vénéré, l'artiste publie sur sa propre maison de disques ainsi que sur Tectonic une nouvelle collaboration long format avec le maître du dubstep, Rob Ellis alias Pinch, figure emblématique du son electro de Bristol. Man Vs. Sofa succède ainsi à Late Night Endless sorti en 2015 et signe à nouveau la rencontre électrisante de deux générations de musiciens hors paire, amateurs d'équipements studio vintage et pourvoyeurs d'une UK bass hybride et réinventée, aussi bien taillée pour le dancefloor que pour une écoute au casque dans son sofa.

Pour l'occasion, le duo a convié quelques guests de haut vol comme la légende jamaïcaine Lee 'Scratch' Perry, le claviériste de Primal Scream Martin Duffy, le MC de l'écurie Def Jam Taz et le bluesman américain Skip McDonald (The Sugarhill Gang, Little Axe...).
L'album est composé de 11 titres aux ambiances électroniques sombres et nébuleuses, traversées de rythmiques déstructurées, fractionnées parfois downtempo et d'autre fois brutales, nerveuses et dansantes. S'y côtoient des sonorités dub bien sûr mais aussi glitch, drone, grime, dubstep, funky, house et indus... Il est une reprise qui nous touche particulièrement, il s'agit de "Merry Christmas Mr Lawrence" que l'on doit à l'immense Ryuichi Sakamoto et qui sonne sans aucun doute comme un hommage à l'icône David Bowie (RIP). La mélodie, sans nulle autre pareille, transporte l'auditeur à peine effleuré par quelques discrets effets noisy.

Dubamine - String Up The Sound EP (Dub-Stuy Records)

Dubamine - String Up The Sound EP (Dub-Stuy Records)

Le label new-yorkais basé à Brooklyn Dub-Stuy nous présente le dernier EP du producteur californien Lucas Hienel alias Dubamine originaire de Santa Cruz. Solidement ancré sur des fondations dub, l'artiste flirte avec le reggae et le dubstep imposant son goût particulier pour les lignes de basse aux pulsations dévastatrices. String Up The Sound marque ses débuts dans l'industrie du disque vinyle avec 4 titres empreints de reflets roots et plus largement, parcourus d'une bass music so british. L'américain invite les jamaïcains Blackout JA ("Nicodemus") et Carlton Livingston ("Good Morning Jamaica") ainsi que l'anglais Brother Culture ("String Up The Sound") à venir poser leurs flows racés sur ses productions à la réalisation impeccable et aux riddims inspirés. L'instrumental "Murda Style" vient compléter l'EP avec ses accents dub et techno renforcés par son esthétique minimaliste.

Ed West & RTKal - The Frass EP (Tru Thoughts)

Ed West & RTKal - The Frass EP (Tru Thoughts)

L’écurie Tru Thoughts dégaine une nouvelle arme de poing confectionnée par le producteur londonien Ed West (batteur du groupe reggae The Drop) et le MC de Birmingham RTKal. L’EP intitulé The Frass nous balance ses sonorités reggae/dance hall et dubstep à travers 4 titres punchy où apparaissent les pionniers de l’UK Sound System,  Serocee dans le titre éponyme et Jimmy Screech (moitié de Ghost Writerz) dans un Style Pon Target très orienté hip-hop. Ils déposent leurs flows racés et tranchants dans un projet croisant l’héritage jamaïcain et les rythmes électroniques de la nouvelle scène anglaise. Pour une première collaboration, The Frass sonne comme une évidence !

A noter que les 4 titres sont enrichis de leurs versions instrumentales et a cappella...

Jesse Fischer & Sly5thAve - Vein Melter EP (Tru Thoughts Records)

Jesse Fischer & Sly5thAve - Vein Melter EP (Tru Thoughts Records)

Les deux producteurs newyorkais Jesse Fischer et Sly5thAve nous présentent par l’entremise du label anglais Tru Thoughts leur EP Vein Melter, composé de 4 reprises de l’immense album Head Hunters d’Herbie Hancock, paru il y a maintenant 42 ans. A l’époque, le claviériste avait réuni autour de lui une nouvelle formation fusionnant les sonorités jazz, funk, africaines et afro-caribéennes aux reflets électroniques avant-gardistes. Tout partait de la ligne de basse légendaire de Paul Jackson et évoluait vers une syncope funky des plus efficaces.

Considéré comme l’un des disques les plus vendus de l’histoire du jazz, Head Hunters est célébré à nouveau dans un EP conçu avec respect, authenticité et maestria. En effet, les titres Chameleon, Watermelon Man, Sly et Vein Melter sont réactualisés, réinterprétés à travers le prisme de la dance music actuelle. Le résultat sonne comme la fusion parfaite entre orchestrations jazz et rythmiques electro, empruntant aussi bien au hip-hop, qu’au trap, à l’electronica, au dubstep ou au breakbeat…

"Tasty and super funky! Serious head bobber; all over this!" — Anthony Valadez (KCRW)

"The fusion of soul, funk and jazz has never sounded so fresh." — Manchildblack

"An incredible futuristic interpretation of some classic jazz and soul tunes. A real pleasure to listen to, whether in the club or on my headphones. Salute." — Rich Medina

"Herbie Hancock's classic Head Hunters album just got respectfully and tastefully kicked 4 decades into the future. Beautiful arrangements, instrumentation and head-nodding beats — love it!" — Opolopo

“Transforming Herbie Hancock’s groovy syncopation into a modern synth-heavy dance tune." - Okayplayer

Portico – Living Fields (Ninja Tune/Pias)

Portico – Living Fields (Ninja Tune/Pias)

Portico Quartet n’est plus… Vive Portico ! Si les 4 londoniens exploraient les limites du jazz, enjambant parfois allègrement les lignes le séparant de l’électro et de la pop – on se souvient de leurprécédent album éponyme paru chez RealWorld en 2012 – le pas est désormais radicalement franchi avec Living Fields, premier opus depuis leur passage chez Ninja Tune.

Keir Vine, le claviériste et joueur de hang qui remplaçait l’un des membres fondateurs du groupe Nick Mulvey a quitté le projet en 2013, donnant l’impulsion nécessaire au trio restant, composé du saxophoniste Jack Wyllie, du batteur Duncan Bellamy et du bassiste Milo Fitzpatrick, pour se renouveler voire pour se réinventer. C’est ainsi que Portico a redéfini sa musique en la structurant davantage, en donnant à la voix une importance primordiale et en y intégrant pleinement la composante électronique, que ce soit dans le processus d’enregistrement comme dans le traitement des textures sonores.

Living Fields porte bien son nom, ses 9 pistes sont autant d’écrins instrumentaux aux mélodies mélancoliques et aux ambiances planantes, dédiés à accueillir les chants envoutants de Joe Newman (du groupe Alt-J), Jamie Woon et Jono McCleery. Gorgé d’échos, de reverbes, de nappes vaporeuses, d’arpèges hypnotiques et des grondements d’une basse lointaine, le disque est ponctué de beats lourds délivrés avec parcimonie et lenteur via des programmes et des enregistrements live, ses atmosphères nous font immanquablement penser aux géniaux James Blake, SBTRKT ou Radiohead.   

Portico, en s’éloignant du futur-jazz de ses débuts, s’oriente vers une certaine vision hallucinée et céleste de la pop, il se forge ainsi une nouvelle identité en en bousculant les codes. Bien que ses expérimentations ambient et electronica rappellent encore ses travaux du temps du Quartet, on notera la disparition des improvisations et des solos aux dépends du déploiement des lyrics et de l’élaboration d’ambiances fantomatiques instables, intimistes et sombres. Portico conçoit une bass music fascinante et typiquement anglaise, un univers post-dubstep désintégré et éthéré, nous préparant à un après Living Fields.

DJ Cam - Miami Vice (Inflamable Records)

DJ Cam - Miami Vice (Inflamable Records)

L'un des producteurs français les plus appréciés de la scène électronique depuis ses débuts dans l'abstract Hip-Hop avec Underground Vibes en 1994 et surtout The Beat Assassinated en 1998, nous revient, après son dernier LP sorti en 2011, avec la bande originale imaginaire de la série culte des années 80, Miami Vice oú Deux Flics à Miami.

Abreuvé des 5 saisons de nos deux super flics campés par Don Johnson (dans le rôle de Sonny Crockett) et Philip Michael Thomas (dans celui de Ricardo Tubbs), Laurent Daumail aka DJ Cam a choisi, 25 ans après, de composer sa propre vision musicale des aventures du duo plongé dans des intrigues de trafiques de drogue et de meurtres sordides, au centre d'un décors de rêve et sous un soleil rayonnant où seuls les palmiers et les silhouettes de sublimes déesses à moitié nues pouvaient leur offrir un peu d'ombre et de répit. 

Nous remémorant les 50 mn par épisode d'immersion oú plages de sable fin, bikinis et grosses sportives rythmaient les pérégrinations du couple de playboys, les beats et les nappes de Dj Cam font insidieusement leur office en proposant un road-trip gorgé de sensualité oú hip-hop instrumental, lignes de basse bien rondes, boucles classieuses, scratchs bien placés, samples bien trouvés et influences G-funk old-school nous bercent délicieusement. Le spectres des Warren G. et Snoop Doggy Dog des 90's nous y accompagnent bien sûr, mais le beatmaker nourrit aussi son hommage de sonorités footwork, trap, dubstep, jazzy et deep house plus qu'appréciables.
Qui ne se souvient pas de son excellent projet house baptisé Soulshine paru en 2002, dont le titre Summer In Paris interprété par la chanteuse pop Anggun avait embrasé les ondes. C'est ce fameux single qui constitue d'ailleurs la seconde actualité de Dj Cam en ce début d'année 2015, avec sa réédition enrichie des remix de Pablo Valentino, Vect, Reflex, Nikitch et Lifelike.
 

La musique était omniprésente dans la série, alternant scènes d'action et longues séquences musicales défilant dans une ville de lumière et de paillettes qui est devenue la terre d'accueil de notre vétéran de la team de Bob Sinclar, à l'époque où feu le label Yellow Productions illuminait la french touch.
 

Tout n'était pas rose dans la vie de nos deux héros sapés de leurs costumes amples et filmés à la manière des pop-stars d'un clip vidéo, en effet malgré les couleurs rose flamant, vert citron oú bleu des Caraïbes du sud de la Floride, le cinéaste Michael Mann portait un intérêt tout particulier à l'humain, à ses travers, à ses angoisses et ses névroses. Cam y fait aussi allusion dans sa manière de construire ses textures, arborant souvent des reflets dark et mélancoliques, apportant gravité et épaisseur à l'image idylique souvent véhiculée par Miami Vice.

L'artiste produit un disque aux ambiances cinématiques que l'on découvrait déjà en 2011 - quoiqu'en un peu plus ensoleillées - avec le radieux Seven. Il invite au détour d'un sample au ralenti de l'hymne In The Air Tonight de Phil Collins, Earl Davis (aucune info sur lui à ce jour) et plus loin le pionnier du gangsta rap MC Eiht sur Music To Drive et Street Life, inondant de son flow à l'ancienne un Miami Vice plus que crédible dans son rôle de score pour - pourquoi pas - une prochaine adaptation au cinéma des aventures de Crockett et Tubbs.

 

D-BangerZ – Hip-Hop Centipède (Underdog Records)

D-BangerZ – Hip-Hop Centipède (Underdog Records)

Les 5 potes originaires de Mulhouse et formant le crew D-BangerZ publient, par l’entremise du label français Underdog Records, leur premier LP intitulé Hip-Hop Centipède. Nous proposant un hip-hop hybride bardé d’influences electro, trap et dubstep, les 4 MCs Astrokif, Boston J, James Res, Mic Lori et le beatmaker Broad Rush arborent en studio comme sur scène une posture rock’n’roll, faisant voler en éclats les clichés du rap en y déversant leurs flows incisifs et engagés, bourrés d’impertinence et d’humour potache. Invitant les montréalais de Random Recipe avec leurs influences pop, les anglais de Virus Syndicate pour leur son grime/dubstep et le chanteur soul scandinave Jonas Rendbo, D-BangerZ s’installe dans le paysage musical hexagonal à grand renfort de basses bourdonnantes et de beats syncopés.

Magic Drum Orchestra - Crunked Up (Tru Thoughts Records)

Magic Drum Orchestra - Crunked Up (Tru Thoughts Records)

Le Magic Drum Orchestra dont nous parlions là lors de la parution de MDO Sessions 1, publie Crunked Up, single extrait de son EP paru en 2014 chez Tru Thoughts. Largement influencé par les batucadas brésiliennes, la drum & bass et le hip-hop, l'ensemble de percussions basé au Royaume-Unis interprète ici un titre de Benga, figure importante du dubstep, en y incorporant quelques accents bien sentis de samba et d'afrobeat.
Pas de logiciels ni de MPC, juste un sifflet, quelques dizaines de peaux tendues et un sens aiguisé du groove et du partage !

Beardyman – Distractions (Tummy Touch/Modulor)

Beardyman – Distractions (Tummy Touch/Modulor)

Inventeur du Beardytron (arme sonique développée pour le live et permettant grâce à son interface tactile de contrôler simultanément la production et l’enregistrement musical), le musicien, producteur et chanteur-beatboxer britannique Darren Foreman aka Beardyman publie Distractions. Lui qui a collaboré avec Jazzy Jeff, Groove Armada ou Fat Boy Slim et dont le but ultime est d’embras(s)er le dancefloor, rassemble ici 11 titres représentatifs de ses larges influences orientées hip-hop, pop, electronica, deep house, dubstep et électro soul. En effet, du trip-hop de A Cheerful And Sunny Disposition à l’électro pop dansante de Before The Fall/Move On, le beatmaker nous ballade dans un univers sonore singulier, polymorphe et déjanté.

Hyperdub – Hyperdub 10.4 (Hyperdub Records)

Hyperdub – Hyperdub 10.4 (Hyperdub Records)

Hyperdub est un label de musique électronique londonien orienté dubstep. À l’occasion de ses 10 ans, il publie une série de 4 compilations mêlant classiques et inédits. Si le 1^er volume est orienté dancefloor, le second R&B et le troisième ambient, Hyperdub 10.4 célèbre, une fois n’est pas coutume, la scène club en nous proposant différents projets house, garage et techno. Sous la forme d’un double album, il se compose d’une part d’actualités brûlantes comme l’efficace Ugly Observation d’Ossie & Phrh et d’autre part de succès piochés dans son répertoire des 5 dernières années : Street Halo de l’immense Burial, la perle electro soul Love Dub Refix de Cooly G ou la deep house de Walton Need to Feel. Ce dernier volet est une belle porte d’entrée dans l’univers dark et underground d’Hyperdub.

AMP Live – Headphone Concerto (Modulor)

AMP Live – Headphone Concerto (Modulor)

Le Dj/producteur californien Anthony Anderson alias AMP Live publie son second opus solo baptisé Headphone Concerto. Il y élabore un univers musical singulier, flirtant autant avec le hip-hop et l’électro que la musique classique. La moitié de Zion I, qu’il forme avec le MC Zumbi depuis 2000, fait grand bruit lorsqu’en 2008 il revisite In Rainbows de Radiohead, obtenant non sans mal l’autorisation de mettre gratuitement à disposition du publique ce fameux projet de remixes intitulé Rainydayz.

Headphone Concerto se distingue par des mariages sonores inattendus, passant en effet des arrangements symphoniques de la violoncelliste Rebecca Roudman (des Dirty Cello) distillés notamment dans Remembrance et Flight, aux reflets cuivrés ravageurs de Last Wall, en passant par les sonorités dubstep de Brass Knuckles ou 100,000 Watts…

Le beatmaker accorde une importance particulière au chant, on apprécie la participation enivrante des chanteuses Saint Tiimbre sur un Run Back nébuleux, Ill-Esha sur un Are We Dancing aux couleurs R&B ou encore Povi Tamu sur un Hustle 360 très néo soul. Les voix masculines sont aussi misent à l’honneur comme celle d’Eric Rachmany qui, sur Signs, nous livre une prestation suave et hypnotique. Les invités sont pléthore puisque que l’on note à leur côté la présence des rappeurs Planet Asia, The Grouch & Eligh, Anya & Prof, Sol, Dom de Big Gigantic ou encore The Reminders…

Bel effort !

Laurent Garnier – A13 (Musique Large)

Laurent Garnier – A13 (Musique Large)

La réputation du pâpe de la musique électronique française n’est plus à faire, depuis la fin des années 80 le Dj/producteur Laurent Garnier joue dans les plus grands clubs, participe aux plus prestigieux festivals, a produit les succès incontestés de la scène techno comme « The Man With The Red Face », « Crispy Bacon » ou encore « Flashback », et a contribué à l’émergence de grands noms de la french touch avec son label F Communications (St Germain, Shazz, Mr Oizo, Alexkid, Frederic Galliano…). Depuis sa fermeture en 2008, l’artiste s’est consacré à sa carrière de Dj et de compositeur, œuvrant notamment pour la radio, le cinéma et la danse contemporaine. Son précédent album solo Tales Of A Kleptomaniac paru en 2009 le conduit à travers le monde pour une tournée qui se conclut avec panache dans l’illustre salle Pleyel à Paris.

Toujours à l’affut de belles découvertes et de nouvelles idées, (on se souvient de son trio live baptisé LBS), Laurent Garnier revient avec un projet à 5 visages, 5 EPs de styles différents publiés chez 5 labels distincts !

A13 (du nom de l’autoroute qui relie Paris à la Normandie) paraît sur le label indépendant français Musique Large, il est le second opus de la série faisant suite à AF0490 sorti sur Still Music. Orienté electronica, dubstep et hip-hop, A13 est plus down tempo que son prédécesseur qui affichait un son footwork directement inspiré de l’underground de Chicago. L’EP se compose de 4 titres originaux signés de la patte du maître et de 5 excellents remixes réalisés par Fulgeance  et sa touche abstract hip-hop, S3A et ses rythmes funky house, Baron Retif & Concepcion Perez  et leurs sonorités electro soul puis Claude et son atmosphère deep house. Les producteurs ont totalement transformé les compositions de Laurent Garnier leurs procurant des couleurs plus chaudes, plus jazzy et peu être plus accessibles.

Laurent Garnier fait un come back fracassant avec un projet rassemblant toutes ses sensibilités musicales et exprimant sa volonté de nous faire découvrir, comme du temps de FCom, de nouveaux talents prometteurs. Nous attendons avec impatience le prochain volume !