Bjarki - Happy Earthday (!K7)

Bjarki - Happy Earthday (!K7)

Le producteur islandais Bjarki Rúnar Sigurðarson alias Bjarki, petit protégé de Nina Kraviz et co-fondateur de bbbbbb Records - écurie spécialisée rave, jungle et breakbeat hardcore - publie ce 15 Février 2019 son nouvel opus baptisé Happy Earthday. A paraître sur le prestigieux label berlinois !K7, le disque composé de 15 titres dévoile une nouvelle facette de l'artiste, qui s'éloigne un temps des dancefloors technoïdes pour s'orienter vers des sonorités électroniques plus immersives, mélancoliques et cérébrales. Dans ce recueil en forme d'introspection qui le pousse à revisiter de vielles ébauches mises au rencart de son propre catalogue, il y développe une forte conscience écologique, qui s'incarne dans des rythmiques minimalistes souvent downtempo et lo-fi, sur lesquelles flottent des nappes de claviers atmosphériques persistantes et angoissantes. L'auditeur hagard se retrouve donc à déambuler à travers les méandres de paysages sonores sombres aux contours incertains, hantés de textures electronica sophistiquées s'élevant sur les ruines d'architectures techno, jungle, breakbeat et abstract hip-hop.

Grün Glas - Cell (Grün Glas)

Grün Glas - Cell (Grün Glas)

Après son précédent EP Rust paru en 2017 et son double single Polyester/Poison sorti en 2018, le producteur berlinois de musique électronique, Grün Glas nous offrait le 25 Décembre dernier "Cell", titre élaboré à base d'échantillons trafiqués, glanés dans une archive de cassettes underground des années 80 et 90. Il en résulte une piste hypnotique à la rythmique break beat et à l'ambiance nébuleuse, où une mélodie accrocheuse et entêtante (faite à partir d'une boucle vocale malmenée) flirte avec des sonorités electronica lo-fi tracées au cordeau.

Fearful - Interference (Diffrent Music)

Fearful - Interference (Diffrent Music)

C'est dans de sombres contrées électroniques que le producteur anglais Fearful nous projette avec son dernier Interference, recueil de 12 compositions expérimentales et immersives, où se mêlent, se croisent et s'entrechoquent des sonorités ambient, dark techno, drum & bass et breakbeat. Né au comptoir d'un pub il y a deux ans, sous l'impulsion de Dexta, patron du label Diffrent Music, l'album exprime à la fois la fulgurance D&B (170bpm) et la puissance de frappe techno (130bpm), variant les tempos tout en conservant, de par l'ordre donné aux différents tracks, une cohésion plutôt bien pensée. Fearful a convié pour l'occasion une pléiade d'invités, s'y croise la fine fleur de la bass music européenne comme le londonien Dexta en personne, dans "Pulse 0", le trio sub bass hexagonal LSN, dans "Hostile Transmission" ou encore le berlinois Slekk dans "Part 1"... 

Tom Jarmey - Jazz Beach EP (Clipp.Art)

Tom Jarmey - Jazz Beach EP (Clipp.Art)

L'écurie australienne Clipp Art nous présentait le 24 Mai dernier l'excellente mixture deep-house estivale et soulful du jeune anglais Tom Jarmey. Publiant 3 titres absolument captivants dans un premier recueil plein de promesses baptisé Jazz Beach, le producteur élabore avec maestria et sensualité des rythmiques efficaces au groove house profond et à la syncope break beat enthousiasmante ("Fiji"). Affichant des lignes de basse rondes et ondulantes, survolées par un solo envoûtant de clavier funky ("Beach Jazz Feat. MarBlu") ou un jeu de cordes jazzy délicat et accrocheur ("What Does Honey Taste Like"), l'effort nous met d'emblée en condition, invitant l'auditeur à déguster son cocktail frais et fruité sous un parasol, tout en admirant le flux et le reflux des vagues de la grande bleue.

everson - Everson - Right Now (notonlabel)

everson - Everson - Right Now (notonlabel)

S'inspirant de l'immense tube "Right Here, Right Now" que l'on doit à l'icône de la scène big beat de Brighton, Fatboy Slim, le producteur londonien everson nous livre le punchy "Everson - Right Now", titre qui ravira les nostalgiques des sonorités UK dance de la fin des années 90. Sa basse bourdonnante, ses synthés ronflants et son sample vocal entêtant accompagnent un breakbeat fédérateur.

Warsnare - Warchestra (Infinite Machine)

Warsnare - Warchestra (Infinite Machine)

Le musicien londonien Daniel Potter alias Warsnare nous présente via Infinite Machine son épique et magistral Warchestra, un premier album long format immersif, exprimant un univers musical d'une rare richesse, foisonnant de sonorités acoustiques et électroniques, organiques et synthétiques. Flirtant avec l'UK bass music, le hip-hop, le jazz, l'ambient, la jungle, la deep house, le grime et le breakbeat, l'artiste y élabore de savantes combinaisons enregistrées en live, où il conjugue avec force et brio, d'intenses arrangements symphoniques, de subtiles incursions orchestrales contemporaines et de touchants clins d'œil aux folklores brésiliens (samba, choro, bossa nova et funk carioca). Inclassable, complexe, poétique et terriblement accrocheur, Warchestra aligne une suite d'invités prestigieux à la hauteur du défi lancé par son architecte virtuose. En effet, Warsnare a choisi pour habiter ses orchestrations sophistiquées et hybrides, des voix et des plumes raffinées : le chanteur Charlie Stark ("Syndrome" et "Without You") côtoie ainsi la divine Vienna Shilling ("Life Life" et "Beautiful Day"), la rappeuse/poétesse Kate Tempest ("Kairos") et la diva brésilienne Laura Lopes ("Quanto Tempo").
Un album brillant !

 

K2 - Zug Tools EP (Detroit Underground)

K2 - Zug Tools EP (Detroit Underground)

Affiliés au collectif electro fondé en 1997 Detroit Underground, les deux producteurs de Détroit Kero (boss du label) et Kyke Hall réactivent leur projet K2 pour nous offrir un nouvel EP, le puissant Zug Tools, une suite logique à leur premier Zug Island paru en 2012, qui avait comme dessein de personnifier musicalement la nocivité sur l'environnement de cette île artificielle limitrophe de la Motor City, au lourd passé industriel (métallurgie, sidérurgie).
Ce dernier effort, acide et corrosif, se compose de "FASTRE000" et "19FT", deux titres sombres, angoissants et oppressants. Le premier assomme littéralement l'auditeur à coup de sonorités techno racées, lourdes et brutales, le second le déséquilibre, le bousculant sans ménagement avec sa rythmique breakbeat crasseuse.
K2 expose dans ce Zug Tools le versant le plus expérimental et underground de son travail. 

Grün Glas - Polyester/Poison (Single)

Grün Glas - Polyester/Poison (Single)

Le producteur originaire de Dublin,  Grün Glas, nous revient avec deux nouveaux titres "Polyester" et "Poison", une autoproduction qui fait suite à son précédent EP, Rust, paru en Juillet 2017. Combinant savamment sonorités électroniques et analogiques, l'artiste aujourd'hui basé à Berlin, y exprime à nouveau ses penchants technoïdes et ses inclinaisons pour les textures dubstep punchy aux reflets hip-hop et pop. Cependant, il élabore cette fois-ci des ambiances sonores plus lumineuses, voire même estivales, donnant à "Polyester" - un morceau qui lui couta 6 semaines de travail - des atours deep, disco et chill. "Poison" se dote quant à lui d'une efficacité breakbeat quasi immédiate et largement axée sur le dancefloor.

Masaki Uchida - Xenolinguistics (Loose Lips)

Masaki Uchida - Xenolinguistics (Loose Lips)

C'est un étrange objet sonore que nous propose le producteur, sound designer et multi-instrumentiste japonais Masaki Uchida pour ses débuts sur Loose Lips, label indépendant basé à Londres qui publiait en Février dernier l'EP Thought Reel du berlinois Circula.
Ce premier opus long format baptisé Xenolinguistics paraîtra le 10 Octobre prochain, ses teneurs particulièrement élevées en sonorités indus saturées, en atmosphères bruitistes déstructurées et en textures ambient angoissantes en font un disque expérimental par excellence, éloigné de tous canons habituels et difficilement accessible pour celui qui cherche une voix familière et rassurante ou un rythme reconnaissable et normé. L'album est enrichi de remixes orchestrés par l'italien Rico Casazza (qui intervient sur "Logos" en intégrant une touche breakbeat subtile) et T-Scale (qui transforme le brouillon "Black Puzzle" en une nappe d'interférences vrombissantes et glaçantes), tous deux sont des habitués de la team Loose Lips.

Abi Flynn - Ambiguous EP (Tru Thoughts)

Abi Flynn - Ambiguous EP (Tru Thoughts)

Le label de Brighton Tru Thoughts nous présente Ambiguous, premier projet solo de la très prometteuse Abi Flynn, déjà repérée en 2015 aux côtés du multi-instrumentiste de Bristol J-Felix dans son excellent titre "Patience". Le producteur est d'ailleurs à la manœuvre dans ce sublime EP où la jeune diva explore une large palette musicale, dominée tout de même par des notes R&B, qu'elle habille avec brio de touches jazz, soul et hip-hop 90's. La chanteuse parvient à montrer à quel point elle peut s'épanouir et briller dans des environnements variés et changeants, qu'ils affichent des sonorités néo-soul sensuelles et aguicheuses comme le titre éponyme, un tempo plus explosif aux accents breakbeat tranchants et acides comme le funky "Messed Up (So What!)", ou une ambiance hip-hop plus intimiste aux reflets jazzy cool comme "Vibes (Worlds Collide)", piste captivante qui nous fait fatalement songer à la grande époque de Lauryn Hill et les Fugees, ou d'Erykah Badu et The Roots.
En plus des versions "Instrumental" de chacun des 3 morceaux, J-Felix orchestre un "Bruk Dub" et une "Clean Version" de "Messed Up"...

Ambiguous paraîtra le 07 Juillet prochain!

Scarper - Warmer Squares (Plexus Records)

Scarper - Warmer Squares (Plexus Records)

Le producteur basé à Londres Steve Young alias Scarper publie sur le label anglais Plexus Records son premier opus long format baptisé Warmer Squares. Influencé par une pléiade d'artistes aux univers électroniques bien distincts allant d'Aphex Twin à Tangerine Dream, en passant par Mr Scruff, A Guy Called Gerald, Coldcut ou encore Nightmares on Wax, il nous présente un recueil de 11 titres colorés et sophistiqués, habité d'accents pop accrocheurs et parcouru de références un brin nostalgiques aux pionniers de l'electronica allemande comme Kraftwerk et britannique comme LFO, Autechre ou Luke Slater. Décrit comme un 'Jean-Michel Jarre des temps modernes' par BBC 6 Music, Scarper y est l'artisan de mélodies envoutantes et des plages comme "Green Song" ou "One For Alfie" ne me démentiront pas. Les atmosphères UK bass, breakbeat, chill-out, IDM et techno se croisent sans se froisser, quitte à parfois faire le grand écart comme entre "Bleepathon" et ses notes technoïdes, "Endess Fractals" et sa texture ambient, "Jitterbug Acid" et sa rythmique jungle ou encore l'excellent "Fellow Munk" et sa touche abstract R&B. Je retiendrai aussi le morceau "The Drift", particulièrement immersif et captivant grâce à ses nappes enivrantes, sa ligne de basse mordante et son beat deep-house viral.

Only Heaven feat. Roots Manuva Remixed (Ahead Of Our Time)

Only Heaven feat. Roots Manuva Remixed (Ahead Of Our Time)

Nous parlions la semaine dernière du nouvel EP de Coldcut baptisé Only Heaven et de son titre phare du même nom sur lequel était invité le pionnier du hip-hop anglais, Roots Manuva. Dans la foulée, le label du duo Ahead Of Our Time, nous propose Only Heaven feat. Roots Manuva Remixed un recueil de 3 remixes orchestrés par la crème des producteurs electro qui s'ouvre avec l'excellentissime Matthew Herbert et sa signature si reconnaissable. Le rework tonique et hypnotique est boosté par une rythmique 2-Step viscérale et rehaussée d'une mélodie aux accents délicieusement naïfs et décalés. Les vocaux de Roots Manuva y sont découpés et réordonnés de façon à refonder totalement le morceau rendu méconnaissable.

Puis c'est au tour de Special Request de nous fournir son edit aux accents drum'n'bass moites et sombres, son traitement lo-fi et low-beat en font un titre sensuel et efficace adressé au dancefloor.

Olivier Rodigan aka Cadenza, oui le fils de... la légende David Rodigan, propose quant à lui une version qui demeure assez fidèle à l'univers de Coldcut. Il y intègre tout de même son background d'activiste trap, breakbeat et jungle.

Raoul Sinier - Descente

Raoul Sinier - Descente

L'artiste atypique aux multiples talents, Raoul Sinier nous expose, dans le vertigineux Descente, son univers musical sombre, épique et inclassable. Elaboré à partir d'une trame noisy-pop, il tisse d'étranges chansons aux orchestrations electronica torturées, habitées d'une voix fantomatique haut perchée (qui interprète des paroles en français), d'un piano classique et de synthés psychédéliques. Ses rythmiques aux sonorités lo-fi crasseuses puisent tour à tour leurs assises dans l'indus, le hip-hop, le trip-hop et le breakbeat, brouillant les pistes nous permettant d'identifier ou du moins de dégager un style bien précis: darkwave, indie, IDM, prog rock, glitch... On songe à Thom York bien sûr qui chanterait sur les productions du Squarepusher des débuts, mais aussi à Sébastien Tellier ou Philippe Katerine portraiturés par Francis Bacon...

Descente sortira le 28 Octobre, en guise de préliminaires Raoul nous offrait le 23 Septembre dernier le premier single "Invasion Végétale", dont la mélodie semble être l'écho d'une "Sonate au Clair de Lune" post-apocalyptique... A noter que le Monsieur réalise lui-même ses clips et l'artwork de ses disques...

 

 

 

Ash Koosha - I Aka I (Ninja Tunes)

Ash Koosha - I Aka I (Ninja Tune)

L'écurie anglaise Ninja Tunes nous présente le dernier obus sonore du producteur iranien Ash Koosha. Installé à Londres après s'être fait emprisonner pour avoir donné un concert de rock dans son pays natal, cet as de l'échantillonnage maltraite, étire, découpe et déforme un tas de samples dans des compositions électroniques expérimentales et barrées, répondant pourtant à des structures rythmiques et mélodiques inspirées par la musique classique, aussi bien perse qu'occidentale.

Les expérimentations electronica d'Aphex Twin et la violence sonique du post-rock de Mogwai ne sont pas étrangères au travail du beatmaker, qui avoue aussi avoir été touché par les ambiances trip-hop de Portishead et Massive Attack. Mais davantage intéressé par la fréquence et la présence physique et visuelle du son, il va traiter son vaste répertoire d'échantillons comme un tas d'objets qu'il doit assembler et articuler dans un certain ordre, c'est alors qu'entre en jeu la rigueur acquise lors de ses classes au Conservatoire de Téhéran, histoire de donner un sens musical à cette débauche de bruits, de notes et de matières audibles.

Ce second opus intitulé I Aka I succède à GUUD paru en juin 2015 et qu'il façonna en écoutant les maîtres Vivaldi, Wagner et Chopin. L'artiste y remplaça les instruments traditionnels que sont le piano, les violons, violoncelles et cuivres par des glitchs et autres sons inconnus ou méconnaissables. A l'instar d'un alchimiste, il désassemble, mélange puis réassemble. Hip hop, rythmes jamaïcains, pop et folklores se frottent aux breakbeat, dubstep, ambient et autres musiques électroacoustiques un peu à la manière des héros du genre comme Prefuse 73 ou Fourtet. Si des titres down-tempo comme "Eluded", "Buitiful" et "Growl" s'écoutent assez facilement avec leurs mélodies plus ou moins discernables et leurs nappes de synthés atmosphériques réconfortantes, il en est tout autrement avec les ambiances post-apocalyptiques et dissonantes ou les rythmiques fragmentées, fulgurantes et saturées de "Ote", "In Line", "Fool Moon" ou "Too Many" (où l'on devine en filigrane la "Sonate au Clair de Lune" de Beethoven). On notera les influences manifestes du Moyen-Orient, qui transparaissent au travers de quelques bribes mélodiques dans "Shah", "Mudafossil" ou "Make It Fast"…

Ash Koosha accouche d'un disque détonnant, un objet sonore non-identifiable qui se laisse approcher difficilement! Peut-être sa vision musicale d'un Cubisme expressionniste?

Abd Al Malik - Scarifications (Pias)

Abd Al Malik - Scarifications (Pias)

Abd Al Malik est l'artiste de tous les paradoxes. Accumulant depuis plusieurs années un palmarès de récompenses assez impressionnant, le poète est "lyricalement un stremon" aussi bien capable de citer dans la même phrase Balavoine, Opération Dragon, Amy Winehouse et Albert Camus que d'écrire et réaliser son propre film, ou bien d'admirer Brel, Darc, Téléphone et Radiohead tout en rêvant en secret de bosser en studio avec Quincy Jones et l'équipe de Thriller du King Of Pop Michael Jackson.

Originaire de Strasbourg, le rappeur éclectique fan de Malcolm X, Gil Scott Heron et The Last Poets dépoussière et rafraîchit l'image d'un hip-hop français souvent sclérosé et décérébré, en y injectant avec son slam fracassant des textes sophistiqués, parfois engagés et toujours raffinés.

 Le premier effort solo nommé Le Face à Face des Coeurs, sort en mars 2004, il est alors considéré comme un élan d'amour face la haine...

 Gibraltar, second opus, paru en 2006 assoit véritablement l'artiste dans le paysage musical hexagonale, son rap riche et son "flow de dingue" le projettent même en tête des charts notamment grâce au titre éponyme. Il marque aussi la rencontre d'Abd Al Malik avec le compositeur et pianiste de Jacques Brel, Gérard Jouannest, et de son épouse Juliette Greco, icône de la chanson française (qui croisa la route de Gainsbourg, Miles Davis ou Brassens) devenue complice de l'héritier des pionniers du rap US "old school" Big Daddy Kane et Rakim.

 Après l'écriture et la réalisation de son premier long métrage autobiographique intitulé Qu'Allah Bénisse la France (diffusé en salle en 2014), au cours duquel il fait la connaissance du producteur/DJ français Laurent Garnier, il publie son cinquième album baptisé Scarifications... 5 ans qu'il se faisait attendre, depuis Château Rouge en 2010 enregistré avec Chilly Gonzales... Et forcément il devait être à la hauteur! 

La complicité liant le pâpe de la techno française au rappeur est d'emblée frappante, avec Bilal (frère et partenaire de studio du slameur philosophe), ils forment un combo incisif et redoutable. Les ambiances de Scarifications sont parfois sombres et pesantes voire inquiétantes, l'artiste y fait son introspection et nous raconte son adolescence de dealer et de voleur à la tir, marquée au fer rouge par la violence de son quartier de Neuhof et la mort de ses amis victimes d'overdose. Ce disque très personnel est la confidence urgente, rageuse et fascinante d'un homme conscient de ses failles; mais renforcé par ses erreurs il se dresse fièrement dans "ce monde qui est une tombe". Le slam d'Abd Al Malik y laisse sa peau au profit d'un rap underground pressant et tranchant.

Les pulsations digitales de Garnier plongent l'auditeur dans l'obscurité, ses nappes de synthés et de drone glaçants et ses rythmiques dubstep l'enveloppent mais ne l'étreignent pas. Ces instrus fracturées sont aux antipodes des productions électro pop mainstream positives et superficielles, les beats y sont lourds et assommants autant que les mots qui écorchent et atteignent leur cible en pleine tête. Les quartiers chauds de Strasbourg battent aux rythmes de la techno de Détroit, un  accord osé qui fonctionne mais qui intrigue!

 

Paroles et Musiques : Abd Al Malik – Bilal – Laurent Garnier

PAROLES :

C’est soit le deal soit c’est l’usine
Grandir dans un monde ou l’altérité est assassine
Diplômé de la rue une autre vie estudiantine
La même couleur mais pas le destin de Lamartine
Si on s’arrête un instant que nous enseigne-t-on
On s’en sort si on le veut vraiment
J’ai poussé ma réflexion le soleil était absent
Je me suis fait pluie en attendant
Mais tout prend l’eau trop de mecs nous bassinnent
C’est comme dans Matrix le règne des machines
Du rap ne subsiste que le bacchique
La mort de Pavlos Fyssas est-elle un hic
Mais rien n’est illogique de la crise naissent tous les fascismes
Classique l’Histoire ne se répète pas mais rime
Abîme toujours les mêmes drôles de mise en abîme
Effets miroirs toutes les vies comestibles
Ghettos Ter Ter et guerres intestines
Je suis né dans le pays de la guillotine
Muslim et Noir de peau qu’est-ce qui me détermine
Qu’est-ce qui se joue dans ma poitrine
Mon cœur cesse de battre parfois c’est la routine
Est-ce donc ça qui discrimine
Je n’entérine aucune nouvelle doctrine
Ne suis-je pas un enfant de la république
Hun Hun de la République
Lyricalement j’suis un stremon
J’suis un stremon…