Rumbo Tumba - Madera Sur (Jarring Effects/L'Autre Distribution)

Rumbo Tumba - Madera Sur (Jarring Effects/L'Autre Distribution)

C'est sur Jarring Effects que paraissait le 12 Avril dernier Madera Sur, nouvel effort du producteur multi-instrumentiste argentin Facundo Salgado alias Rumbo Tumba, qui succède aux EPs Groove Andina paru en 2012 et Cable Tierra en 2016. Projet électro-acoustique envoûtant, combinant avec brio les folklores andins comme la cumbia aux rythmiques urbaines downtempo inspirées par le dub ou le hip-hop, Rumbo Tumba relie les sonorités organiques des instruments traditionnelles sud-américains (siku, charango...) aux possibilités infinies des loopers, samplers et autres groove box. L'homme orchestre élabore ainsi, par mélange et superposition, des textures sonores immersives aux lignes de basse hypnotiques, des ambiances electronica vibrantes reliant traditions et modernité. Madera Sur nous fait bien sûr penser aux travaux de l'artiste franco-équatorien Nicola Cruz et notamment à son récent Siku, sorti sur ZZK Records en Janvier 2019.

Los Wembler's de Iquitos - Visiòn Del Ayahusca (Barbès Records)

Los Wembler's de Iquitos - Visiòn Del Ayahusca (Barbès Records)

Les cinq frères Sanchez qui composent Los Wembler's, groupe pionnier de la cumbia amazonienne et de la chicha péruvienne dans les années 70, publieront le 28 Juin prochain via le label de Brooklyn Barbès Records leur nouvel opus baptisé Visiòn Del Ayahusca. Originaire de Iquitos, capitale amazonienne du Pérou, la formation mythique, en sommeil depuis 25 ans, se reforme enfin, livrant à nouveau, cette fois-ci depuis Lima, les sonorités psychédéliques tirées des entrailles de la jungle, inspirées des folklores locaux tels que la pandilla, le carimbó et bien sûr la cumbia...

Minyo Crusaders - Echoes Of Japan (Mais Um/Differ-Ant)

Minyo Crusaders - Echoes Of Japan (Mais Um/Differ-Ant)

WewantSounds rééditait il y a peu Japanese Girl, premier opus long format de l'emblématique icone de la pop nippone des années 70, Akiko Yano. Avec les récentes sorties de Ryuichi Sakamoto, Haruomi Hosono et Midori Takada, la musique du pays du Soleil-Levant a le vent en poupe et s'exporte comme jamais. Echoes Of Japan, premier effort de la formation tokyoïte Minyo Crusaders surfe à sa manière sur la vague, nous offrant via le label Mais Um sa fusion insolite du min'yõ ("Sumo Jinku") - folklore japonais originellement chanté sans accompagnement - et des rythmes latins, africains, caribéens et d'Asie du Sud-Est. Piloté par le guitariste Katsumi Tanaka, le groupe flirte ainsi avec la cumbia ("Kushimoto Bushi"), le mambo ("Tanko Bushi"), l'éthio jazz ("Hohai Bushi"), l'afro funk ("Akita Nikata Bushi"), le reggae ("Otemoyan") et la pop thaïlandaise ("Yasugi Bushi"), tout en ressuscitant "un art de la scène traditionnelle (...) enraciné dans l'ADN" des japonais.

Nicola Cruz - Siku (ZZK Records)

Nicola Cruz - Siku (ZZK Records)

Après s'être annoncé il y a quelques mois avec les singles "Siete" et "Arka", le nouvel opus du producteur franco équatorien Nicola Cruz paraissait enfin le 25 Janvier dernier sur ZZK Records, et c'est forcément un événement, car son premier Prender El Alma avait révélé, en 2015, un talent singulier pour marier les folklores sud américains à une electronica profonde et raffinée.
Remarqué à ses débuts par Nicolas Jaar, le percussionniste de formation, basé à Quito, nous revient donc avec Siku, un second recueil habité par 11 compositions sublimes où il s'entoure d'une pléiade d'invités (Chato, Castello Branco, Minük, Marcio Pinto...), pour combiner les sonorités organiques andines (notamment celles des flûtes traditionnelles), les harmonies hindoues (apportées par l'usage d'une sitar) et autres nuances acoustiques afro-latines (cumbia, bossa nova, ...), à ses expérimentions électroniques inspirées, nourries d'influences en tout genre, ambient et down tempo, techno et deep house...
Le titre brésilien "Criançada" m'a particulièrement impressionné!

Animanz And Juanita Euka - Exotic Other (Single) (Tru Toughts)

Animanz And Juanita Euka - Exotic Other (Single) (Tru Toughts)

La formation alternative world londonienne Animanz, secondée par la chanteuse congolaise Juanita Euka, nous présentera le 28 Septembre prochain sur Tru Thoughts, son premier opus baptisé Exotic Other, album de 13 pistes festives mêlant avec un goût prononcé pour le psychédélisme, des sonorités afro-latines et funk héritées des années 60 et 70. Le premier single au titre éponyme est disponible depuis le 25 Juillet dernier, il exprime la diversité affichée d'un groupe singulier, qui bouscule joyeusement ses influences rumba, cumbia et merengue, sa posture punk et sa vigueur electro-funk...

Quantic y Los Misticos Del Ritmo - Hotline Bling/Doombia (Singles)(Tru Thoughts)

Quantic y Los Misticos Del Ritmo - Hotline Bling/Doombia (Singles)(Tru Thoughts)

Les titres "Hotline Bling" et "Doombia" parus respectivement les 11 Mai et 1er Juin dernier, sont les deux premiers singles extraits du prochain projet mené par le producteur new-yorkais Will 'Quantic' Holland avec son orchestre d'accordéons, Los Misticos Del Ritmo. En face A, le thème "Hotline Bling" écrit originellement par Drake se métamorphose en une cumbia instrumentale irrésistible, marquée par les sonorités typiques de la côte caribéenne du nord de la Colombie. En face B, Quantic nous livre, sur le footwork débridé "Doombia", une habile combinaison de rythmique digitale endiablée et de motifs mélodiques organiques, joués à l'accordéon et à la flûte andine.

La Dame Blanche - Bajo El Mismo Cielo (Jarring Effects)

La Dame Blache - Bajo El Mismo Cielo (Jarring Effects)

La divine santera Yaite Ramos Rodriguez, alias La Dame Blanche, chanteuse, flutiste et percussionniste d'origine cubaine, nous présente via le label lyonnais Jarrring Effects son nouvel album intitulé Bajo El Mismo Cielo. Issue du latin jazz et appartenant à une famille de grands musiciens - son père est nul autre que Jesus "Aguaje" Ramos, tromboniste exceptionnel et directeur de l'illustre Buena Vista Social Club - elle revendique avec passion ses origines et sa culture, combinant avec maestria les sonorités brulantes de la rumba et des folklores afro-cubains, à celles de la cumbia, du dancehall, du trap, du moombathon et même du flamenco. Les notes hip-hop qui se dégagent particulièrement de ce troisième opus expriment son désir croissant de liberté, une volonté affichée de vouloir encore davantage s'affranchir des codes et des dogmes.
Comme pour son précédent 2, ce nouvel effort est produit par son compagnon, le beatmaker et ingénieur du son français Marc "Babylotion" Damblé (Sergent Garcia, Amadou & Mariam, Orishas).
Pour l'occasion, LDB a convié une pléiade de complices, où se côtoient Philippe Cohen-Solal (Gotan Project) aux percussions, le guitariste gitan Sergio Aguilera, le chanteur multi-instrumentiste cubain Nelson Palacios, la sud-africaine Manteiga, le MC brésilien Rincon Sapiência ou encore les mexicains Celso Pinã, accordéoniste réputé et Serko Fu, rappeur engagé.

Sonido Gallo Negro - Mambo Cosmico (Glitterbeat/Differ-Ant)

Sonido Gallo Negro - Mambo Cosmico (Glitterbeat/Differ-Ant)

C'est depuis son fief à Mexico, que l'étonnante formation Sonido Gallo Negro nous présente son 3° effort baptisé Mambo Cosmico, un titre évocateur annonçant une programmation explosive plutôt barrée et sidérale, mêlant sonorités sud-américaines et rock psychédélique. Les rythmes de la cumbia péruvienne s'y électrisent et viennent se frotter à d'autres folklores régionaux comme le danzon, le cha cha cha et le mambo cubain, ainsi que le porro colombien. Ce joyeux carnaval sonore, exubérant, coloré, festif et hypnotique, est constitué de 9 compositions et de 2 reprises ultra populaires : les célébrissimes "Tolu" de Lucho Bermudez et "Quien Sera" de Pablo Beltran Ruiz. L'album sera disponible dans les bacs dès le 06 Avril prochain, grâce à l'entremise de Glitterbeat et la distribution de Differ-Ant. Il offre pour la première fois des chœurs et des parties chantées par les 9 membres du groupe, entourés pour l'occasion d'invités spéciaux : les trompettistes Alex Gonzalez Villaseñor Escobar et Pascual Montaño, la chanteuse Mitze Maiz, le vibraphoniste Alexis Ruiz, le violoniste Master Javier Carrillo Velasquez, le harpiste La Bruja de Texoco et enfin Isaias Chay Martinez à l'archet.

Baja Frequencia - Catzilla EP (Chinese Man Records/Differ-Ant)

Baja Frequencia - Catzilla EP (Chinese Man Records/Differ-Ant)

Le duo marseillais Baja Frequencia publie chez Chinese Man Records son nouvel EP baptisé Catzilla. Succédant à Tropicat, autoproduit en 2015, il est un clin d'œil au célèbre personnage Godzilla, monstre emblématique du cinéma japonais. Composé de 7 titres puissants combinant sonorités latino et bass music, il croise une tripotée d'influences musicales, allant de la cumbia ("El Palo") au trap ("Piranha"), en passant par le ragga/dancehall ("Ride On"). Les deux Djs dénommés Azuleski et Goodjiu, naturellement proches des collectifs locaux Massilia Hi-Fi et Chinese Man, saupoudrent leurs productions électro détonantes de folklores afro ("Know Who You Are"), sud-asiatiques ("Shenhai Dance") et caribéens ("Badman A Badman").
Ils élaborent ainsi des univers sonores fédérateurs et bariolés, imprégnés de turntablism et habités des voix racées de La Dame Blanche, Blimes Brixton, Skarra Mucci et Taiwan MC.

Kumbia Boruka - La Vida se Vive (KB Music/Boa Viagem Music/Dibyz Music)

Kumbia Boruka - La Vida se Vive (KB Music/Boa Viagem Music/Dibyz Music)

Kumbia Boruka est le fruit d'une rencontre singulière ente deux artistes aux parcours bien distincts, d'un côté l'accordéoniste et percussionniste Hernan Cortés, qui a grandi à Monterrey, capitale mexicaine de la cumbia, et de l'autre le chanteur Boris Curien alias Bob Sikou, qui oeuvre depuis ses débuts sur la scène reggae lyonnaise, notamment au sein du groupe Bawajafar'n Free.
Le premier, outre ses tournées mondiales aux côtés du maître de la cumbia Celso Pina, a lui aussi un passé reggae au Mexique, le second est un amoureux invétéré de l'Amérique latine... La fusion de leurs univers musicaux respectifs était donc inévitable, elle engendra La Vida se Vive et ses 10 titres 'calientes'.
Rejoints par le frangin Tadeo Cortés au guiro, les colombiens Andrès Ségura à la guitare et Fadrien Santos Da Silva à la batterie ainsi que par le chilien Rodrigo Bastidas Nunez à la basse, nos deux protagonistes s'offrent les services d'une section cuivre éclatante (Yacha Berdah à la trompette et Jean Crozat au trombone) et du Dj James Stewart, venant renforcer l'ouvrage aux congas.
Le projet papier a pu voir le jour en studio grâce à l'oreille experte du producteur touche à tout Bruno "Patchworks" Hovart que nous avions croisé il y a peu sur l'album Satingarona Pt1 d'un autre collectif aux saveurs latines et afro-caribéennes The Bongo Hop. Ce dernier permit à Hernan et Bob de poser les jalons de leur cumbia festive, fédératrice et hybride, à mi-chemin entre la Colombie et la Jamaïque.

Quantic Presenta Flowering Inferno - 1000 Watts Feat. Christopher Ellis (Single) (Tru Thoughts)

Quantic Presenta Flowering Inferno - 1000 Watts Feat. Christopher Ellis (Single) (Tru Thoughts)

Tru Thoughts publiera le 26 aout prochain le second single de l'album 1000 Watts produit par le versatile Will Holland alias Quantic. Succédant au premier "A Life Worth Living Feat. U-Roy & Alice Russell" paru le 13 Mai dernier, "1000 Watts Feat. Christopher Ellis" nous immerge un peu plus dans l'ambiance tropicale aux sonorités reggae/dub de ce troisième projet de Quantic Presenta Flowering Inferno. Le titre nous montre combien l'artiste s'est un peu plus qu'auparavant concentré sur l'esprit roots du folklore jamaïcain.
Présent dans sa version originale, radio, instrumentale et a cappella, il est accompagné de deux remixes: celui de "Chambacu Feat. Nidia Gongora" orchestré par le Dj MC de Manchester Chimpo, qui fait de la cumbia originale une ballade sombre entre dub et trap, dominée par une bass drum assommante et celui de "A Life Worth Living Feat. U-Roy & Alice Russell" qu'Amit re-cuisine à sa sauce en y injectant ses réverbes, ses échos et autres FXs dub sans oublier sa ligne de basse jungle des plus obsédantes.

 

Fumaça Preta – Impuros Fanaticos (Soundway Records)

Fumaça Preta – Impuros Fanaticos (Soundway Records)

Nous délivrant un son puissant et abrasif aux sonorités tropicalistes psychédéliques issues des influences de la scène punk/rock, free jazz, voodoo funk, cumbia et métal, le trio détonnant Fumaça Preta nous lâche son second opus aux reflets caribéens et brésiliens intitulé Impuros Fanaticos. Basé à Amsterdam, la formation rassemble autour de son leader, le portugais d'origine vénézuélienne, Alex Figueira (batterie/percussions, chant) le bassiste James Porch et le guitariste/claviériste Stuart Carter, tous deux anglais de Brighton. Sombre et théâtral, ce deuxième disque a pris forme lors de sessions d'enregistrement dans des lieux plutôt insolites, une usine abandonnée du désert espagnol, un bled pommé à frontière brésilienne et une base militaire désaffectée de la République Tchèque. Entre les moments de transes narcotiques ("Migajas" et "Morrer de Amor") et de trip sonique expérimental saturé ("Ressaca Da Gloria", "La Trampa"), Fumaça Preta explore sans retenue les contrées sauvages et enfumées du rock mutant pauliste des années 70 et 80, nous faisant renifler sa mixture nauséabonde où baignent les viscères fraîchement dégluties du chanteur et des restes d'une guitare fracassée sur le béton!

Bareto – Impredecible (World Village/Harmonia Mundi)

Bareto – Impredecible (World Village/Harmonia Mundi)

La formation péruvienne Bareto, formée en 2002 à Lima, publie via World Village son sixième opus baptisé Impredecible, sa musique alternative tropicale accède ainsi pour la première fois à une audience internationale. Le disque nous propose, entre autres invités, la participation exceptionnelle de la diva Susana Bacca dans le très chaloupé El Loco, qui arbore des accents acoustiques afro-latins enivrants. Mâtinant les rythmes traditionnels de la cumbia péruvienne (La Voz del Sinchi) de sonorités caribéennes (No Es Para Mi, La Semilla), electronica (dans les intros) ou reggae/dub (Viejita Guarachera), Bareto semble à certains moments vouloir privilégier les ambiances acoustiques (El Impredecible) sans pour autant rompre avec l'influence majeure du rock psychédélique, audible sur les lignes électriques des guitares de Rolo Gollardo et Joaquin Mariategui, les deux compositeurs. Enregistré à Lima et mixé en Colombie, l'accrocheur Impredecible s'apprête à répandre à travers le monde les mélodies tantôt festives et tantôt romantiques de la chicha ou de la cumbia psicodélica, genre urbain apparu dans les 70's et devenu aujourd'hui très populaire au Pérou.

 

Nicola Cruz - Prender El Alma (ZZK Records)

Nicola Cruz - Prender El Alma (ZZK Records)

Le jeune producteur franco-équatorien Nicola Cruz nous présente son premier opus Prender El Alma, sur ZZK Records (label qui nous offrait il y a peu l’excellent projet La Yegros). Mêlant les sonorités acoustiques des percussions traditionnelles, des chants tribaux, des flûtes indiennes et autres guitares andines à ses textures électroniques nappées de synthés délicats et rythmées par un groove organique down tempo des plus prenants, il rapproche de façon singulière la richesse des influences indigènes précolombiennes aux possibilités infinies de la production musicale numérique contemporaine assistée de ses séquenceurs, boites à rythmes MPC et autres logiciels Ableton…

Né à Limoges mais installé à Quito, capitale de l’Equateur située sur les flancs du volcan Guagua Pichincha, le petit protégé du prodige américano-chilien Nicolas Jaar a voulu revenir à l’essence même de ses origines et rendre un hommage vibrant et intimiste à la Nature et à ses ancêtres.

Percussionniste de formation, il est depuis ses débuts marqué par « l’aspect mystique qu’offrent les percussions du monde entier », il intègre alors la dimension du rituel à ses constructions sonores. Orientant rapidement sa pratique vers l’électro, il étiquette son trip wolrd bass d’Andes Step ou d’Andes Infused Electronica, un mouvement à mi-chemin entre tradition et modernité qui fera sans doute des émules parmi la scène électronique sud américaine florissante (Dj Raff du Chili, Siete Catorce de Mexico…)

Avec ses échantillons de sons analogiques prélevés avec soin, découpés puis mis en boucle, Nicola parvient à restituer sa vision d’une culture mal connue et rarement sublimée par l’electronica. Nourri de cumbia et autres folklores locaux voisins, il s’inspire des démarches artistiques du méxicain Murcof (qui collaborait il y a quelques années avec Erik Truffaz sur le projet Rendez-vous), des anglais Matthew Herbert et Quantic (Will Holland a d’ailleurs longtemps séjourné et travaillé en Colombie) ou de l’américain Philipp Glass (…) pour nous proposer un voyage plus anthropologique que touristique. La voix des chanteuses Huaira (compagne du producteur) et Tanya Sanchez participe à nous immerger dans cette exploration « des mythologies ancestrales vues par le prisme du monde moderne », immersion amplifiée par les rythmiques répétitives hypnotiques et les efforts particuliers à bâtir des structures instrumentales sonnant « comme si un groupe était en train de les jouer ».

Une belle surprise et une magnifique découverte !

Céu – Live (Six Degrees)

Céu – Live (Six Degrees)

La chanteuse brésilienne Céu, que nous écoutions il y a peu sur l’excellent Tempo & Magma de Tigana Santana nous revient avec un album Live intimiste capté en aout 2014 chez elle à Sao Paolo, au Centre Culturel Rio Verde. Le disque, composé de 15 titres, reprend l’essentiel de ses 3 premiers opus et marque ainsi 10 années d’une carrière ponctuées notamment de 4 nominations aux Grammy Awards.

Accompagnée de Lucas Martins à la basse, de Dustan Gallas à la guitare et au Fender Rhodes, de Dj Marco à la programmation et aux scratches ainsi que de Bruno Buarque à la batterie, Céu nous invite dans son univers MPB fusionnant samba et rock psyché aux accents méxicains (Falta de Ar), ballade pop (Chegar Em Mim) et reflets électroniques (Contados), blues rugueux (Grains de Beauté) et cumbia (Retrovisor), tropicalisme (Cangote), instants reggae (Concrete Jungle) et soul (Lenda) ou encore rythmiques afrobeat (Rainha) et swing jazzy (Amor De Antigos). Sa voix, à la tessiture si subtile, a la clarté et la profondeur de son aînée Gal Costa. Elle survole avec élégance et maitrise, en portugais et parfois en anglais (Streets Bloom), un répertoire multicolore au grain vintage, plantant une atmosphère chaleureuse et conviviale.

Chico Trujillo – Reina de Todas Las Fiestas (Barbès Records/Differ-Ant)

Chico Trujillo – Reina de Todas Las Fiestas (Barbès Records/Differ-Ant)

Il y a peu, le label new-yorkais Barbès Records nous faisait (re)découvrir les rythmes de la chicha péruvienne avec ses compilations The Roots Of Chicha Vol.1 et Masters Of Chicha : Juaneco Y Su Combo. On écoutait alors cette fusion des 70’s alliant les sonorités de la cumbia colombienne, de la guaracha cubaine et du rock psychédélique…

Chico Trujillo nous présente quant à lui sa vision de la cumbia chilienne, en effet le groupe formé voilà plus de 15 ans publie son nouvel opus baptisé Reina De Todas Las Fiestas. Enregistré entre la Colombie, l’Argentine, le Chili et le Mexique, le disque emprunte ses reflets festifs à toutes ces régions sud-américaines, en s’appuyant plus particulièrement sur la tradition préhispanique des carnavals du nord du Chili (les carnavals Aymara) qu’il restitue grâce à la collaboration de Chico Trujillo avec la mythique fanfare Wiracocha, composée d’une trentaine de musiciens. Empli de chaleur et de sueur latine Reina De Todas Las Fiestas est une invitation à la fête, à la danse et la transe. Les roulements de tambours, les cuivres et les guitares, les percussions, le piano, la basse et les voix nous transportent littéralement sous les cieux andins, un verre de Pisco Sour à la main (cocktail national au Chili).

The Roots Of Chicha (Vol.1) & Juaneco y Su Combo (Master Of Chicha 1)(Barbès Records/Differ-Ant)

The Roots Of Chicha (Vol.1) & Juaneco y Su Combo (Master Of Chicha 1) (Barbès Records/Differ-Ant)

Il n’y a pas que les chefs étoilés, pâtissiers et vignerons originaires de l'hexagone qui réussissent à se faire une place sous le soleil états-unien… Le Club Barbès à Brooklyn a été créé par deux musiciens français voilà plus de 10 ans et le label new-yorkais Barbès Records lui a emboité le pas en se spécialisant dans des sonorités world typées, issues du passage de styles musicaux populaires et traditionnels au travers du prisme de la modernité et de la singularité d’artistes engagés, marginalisés ou oubliés. Ces créations hétéroclites hybrides, inspirées et souvent barrées badinent avec le folklore des Balkans, du Méxique, du Pérou, du Chili ou du Brésil…

La maison de disque nous présente sa double actualité prévue pour fin Mai 2015.

The Roots Of Chicha vol.1 rassemble les pionniers d’un genre apparu dans les années 70 avec l’arrivée au Pérou de la guitare électrique et du rock psychédélique. Mélangeant la cumbia colombienne à la  guaracha cubaine, réhaussée d’accents criollo, surf et de toutes sortes d’influences locales et exotiques glanées au hasard des ondes radio, ces artistes décomplexés et armés de leurs claviers électriques, percussions afro-latines et pédales d’effets ont conçu un cocktail postmoderniste devenu la fierté des péruviens défavorisés. On y découvre ainsi une pléiade d’orchestres sortis de l’anonymat en 2007 avec la première anthologie de chicha disponible en dehors du Pérou, Los Mirlos, Los Hijos Del Sol, Los Dentellos, Los Diablos Rojos ou encore Juaneco Y Su Combo.


La seconde actualité de Barbès Records est justement la publication d'une compilation de ce groupe qui pérît en grande partie dans un accident d'avion en 1977, Masters Of Chicha: Juaneco y Su Combo. Formation mythique de l'Amazonie péruvienne, elle prend forme dès 1966 sous l'impulsion de l'accordéoniste Juaneco et de son père saxophoniste. Cantonnée à reprendre des standards latino-américains dans ses débuts, elle s'électrifie au début des 70's et devient le premier groupe psychédélique d'Amazonie, boosté par la créativité du guitariste Noé Fachin nourrie par l'usage exagéré de psychotropes...

Ces 2 disques sont à mettre entre les mains de mélomanes amateurs du concept de sono mondiale oú autres aventuriers désireux de s'engager dans un trip décalé...

Son Palenque – Afro Colombian Sound Modernizers (Palenque Records/Vampisoul)

Son Palenque – Afro Colombian Sound Modernizers (Palenque Records/Vampisoul)

Son Palenque est une formation afro-colombienne emblématique des années 80, fondée tout près de Carthagène (citée portuaire ouverte sur la mer des Caraïbes au nord de la Colombie) par le chanteur et compositeur Justo Valdez. Lui et ses 6 musiciens sont issus d’un petit village nommé San Basilio de Palenque, renommé pour sa langue et sa culture afro-hispanique unique dans le monde.

Deux labels spécialisés dans la réédition d’artistes légendaires de la culture afro-latine, le franco-colombien Palenque Records et l’espagnol Vampisoul sont à l’origine d’une première compilation de Son Palenque rassemblant 20 de leurs pépites exprimant le métissage des folklores d’Afrique centrale et de la région bantoue (Congo, Angola, Cameroun) ainsi que colombiens (situés à l’intersection des traditions amérindiennes, espagnoles et africaines. Rumba congolaise, cumbia, chalupa, bullerengue, lumlalu, champeta criolla et autres rythmes hérités en partie des esclaves sont mixés avec des arrangements modernes et psychédéliques.

Si les années 90 et 2000 furent compliquées pour la formation, le disque Ma Kamajan Ri Musika Ri Palengue marqua son grand retour en 2012 avec une tournée européenne triomphante. 30 ans après leurs débuts, Justo entouré du chanteur Panfilo Valdez et des percussionnistes Enrique Tejedor, Lucio Torres, Tomas Valdez, Gustavo Alvarez et Alfredo Olmos réaffirment leurs statuts de pionniers et de rénovateurs du son afro-colombien !

Son Palenque – Afro Colombian Sound Modernizers est la meilleure des approches pour découvrir ou redécouvrir cette musique vivante et festive.

"Cumbia Africana"