Les chroniques de HiKo

jeudi 4 mai 2017

Chet Nuneta - Agora Chants Migratoires (Asso Chet/Inouïe Distribution)

Chet Nuneta - Agora Chants Migratoires (Asso Chet/Inouïe Distribution)

Déjà sur le papier, Chet Nuneta se dévoile et annonce la couleur.

Composée de 3 chanteuses issues d'horizons divers et affichant chacune un cursus singulier (jazz et lyrique, folklore italien et flamenco), d'un chanteur/percussionniste spécialisé dans les sonorités traditionnelles berbères et arabo-andalouses puis d'un second, ouvert sur toutes les vibrations world, la formation nous présente son nouvel opus baptisé Agora Chants Migratoires.

Engagés et poétiques, ses 10 titres nous mènent sur la route de peuples aux antipodes les uns des autres, ayant pourtant en commun un fil conducteur: les migrations. Ces déplacements, intimement liés à leurs histoires passées comme présentes, se reflètent à travers des langues, des rythmes et des voix qui questionnent l'idée de territoire, de frontières, de liberté et de partage. Anne Roy, Beatriz Salmeron Martin, Lilia Ruocco, Fouad Achkir et Frédéric Faure se sont ainsi nourris de ce sujet avec tout ce qu'il implique d'espoir et d'utopie, de nostalgie et de tragique.

Les percussions, formant la colonne vertébrale du projet, s'allient ainsi, dans un équilibre subtil entre musiques du mondes et musiques actuelles, à des chants polyphoniques interprétés en créole réunionnais, kurde, japonais, portugais, xhosa, anglais, berbère, napolitain, arabe, espagnol et bulgare.

Une aventure qui rapproche les dimensions physiques du rythme et du chant, conviant le spectateur dans un univers musical aux frontières du théâtre et de la danse.

mercredi 3 mai 2017

Jean-Christophe Cholet/Gildas Boclé/Quentin Cholet - Initiatives (Infigo/L'Autre Distribution)

C'est en 2014, à l'occasion d'une tournée en Asie, que le trio jazz Initiatives se forme autour du pianiste Jean-Christophe Cholet. Accompagné du contrebassiste Gildas Boclé et du batteur Quentin Cholet, il nous présente le premier opus au titre éponyme de sa nouvelle formation placée sous le signe du renouveau. Enregistré fin 2016 au Studio La Buissonne, le disque nous offre 13 compositions délicates et profondes, que l'on doit essentiellement à Jean-Christophe et son fils, âgé de seulement 23 ans. Le groupe nous y livre, dans un subtil équilibre entre écriture et improvisation, un son ample et élégant, où brille le jeu dense et resplendissant du quinquagénaire, qui fit ses classes auprès de géants tels que Kenny Baron après, bien sûr, avoir reçu une formation classique.

Swing aérien et groove musclé nous sont livrés avec précision et raffinement par une section rythmique envoutante, qui accueille avec bienveillance les touches impressionnistes d'un leader rompu à tous les exercices, que ce soit en piano solo ou en grand orchestre, dans de petits clubs de jazz européens comme dans des salles de concert en Chine.

Addictive TV - Orchestra Of Samples (OSi/!K7/Differ-Ant)

À l'initiative des anglais Graham Daniels et Mark Vidler, le projet Orchestra Of Samples nous invite à participer à un tour du monde musical singulier, bâti autour de l'art du sampling, fil conducteur d'une véritable épopée world centrée sur le dialogue des cultures.

Partageant leurs passions pour l'image et la musique, forts de leurs expériences de VJ et de DJ, les deux artistes formant l'Addictive TV ont profité, 5 années durant, de leurs tournées à travers près de 25 pays pour filmer plus de 200 musiciens (invités à participer à des sessions d'enregistrement individuelles) improvisant sur toutes sortes d'instruments, des plus anciens au plus contemporains (gambri, hang, ...).
Ayant composé leurs 11 titres à partir de ces précieux échantillons glanés entre le Brésil et les régions de l'Himalaya en passant par l'Europe, l'Egypte et le Sénégal, les 2 virtuoses du remix audio/video sont parvenus à mettre en forme une musique visuelle qui flirte, entre autres, avec le folk, la chill-out, le hip-hop, la deep house ou le rock psychédélique, confrontant des couleurs et des timbres insolites dans des productions sophistiquées un brin déjantées.

Le tandem à la tête de ce "super groupe digital intercontinental" fait ainsi se côtoyer des chanteurs du Bhoutan avec des joueurs de cornemuse, les sons futuristes du Cristal Baschet avec la batterie de Lucas Fox (Motörhead), la voix de Laetitia Sadier (Stereolab) avec la harpe acoustique automatique baptisée Sharpsichord de Henry Dagg, collaborateur de Björk dans Biophilia...

Orchestra Of Samples est, en plus d'être un album studio, un projet destiné à la scène.

Les prestations live rassemblent autour du duo une pléiade d'invités 'en chair et en os', comme le percussionniste Paul Gunter, le guitariste Alejandro de Valera, la violoniste Shona Mooney ou les beatboxers du Beatbox Collective. Addictive TV a déjà présenté son show en Angleterre, en Espagne, au Brésil, en France, en Russie, au Mexique, en Ecosse et en Italie, dans le cadre de festivals de musique, de performances, d'installations et de showcases.

mardi 2 mai 2017

Lost Midas - Calipatria Feat. NüTrik (Tru Thoughts)

Le producteur basé à L.A., Lost Midas, une des figures emblématiques du label anglais Tru Thoughts, nous revient avec un nouveau titre extrait de son second opus baptisé Undefined. Succédant à "Kayla's Lullaby" dans lequel l'artiste invitait le chanteur Kalispell, "Calipatria" poursuit notre immersion dans les sonorités électroniques cosmiques de Jason Trikakis. Il nous y présente son frère Nick alias NüTrik, producteur spécialisé dans les instruments de chez Native, s'illustrant ici avec brio sur le fameux Moog Voyager, véritable légende des synthétiseurs. La rythmique broken beat et l'atmosphère nébuleuse jazzy de ce troisième single imposent le respect.
Lui aussi ancré en Californie, le batteur/producteur Te'Amir nous livre sa vision du morceau. Plus lente elle est construite sur des pulsations hip-hop aux basses accrocheuses et parcourues d'échantillons vocaux dancehall.

https://www.bbc.co.uk/music/records/n4rxx4

Ziggy Funk - Boxer's Fracture (BBE Records)

Le Dj/multi-instrumentiste basé à Londres Ziggy Funk nous offrira le 05 Mai prochain, via l'excellente écurie BBE Records, son premier opus long format baptisé Boxer's Fracture. Largement agrémentée de notes hip-hop, soul-jazz, world et électro, la palette musicale de cet artiste hors paire, qui brilla notamment auprès des prestigieux labels Foliage, Defected ou Soul Heaven (grâce à ses productions house soulful élaborées en tandem avec Neil Pierce sous le nom de Rhemi), s'oriente ici vers des sonorités plus roots et vintage, dégageant toutes cette énergie incomparable du live et cette chaleur si singulière de l'enregistrement analogique.
Qu'il flirte avec les riffs accrocheurs d'un Keziah Jones ("Don't Stop") ou l'afrobeat d'un Fela Kuti ("Moving"), la néo-soul envoutante d'un Rahsaan Patterson ("Giving Up") ou le latin jazz d'un Sergio Mendes converti au dub ("Yes I Ya"), le talentueux guitariste qu'est (entre autres) Ziggy se plait à gaver son répertoire de clins d'œil pertinents à l'acid jazz ("Stop Scrolling and Connect"), au broken beat ("Boxer's Fracture"), au disco ("Hazey") ainsi qu'au funk ("We Can Get Down"), brouillant les pistes sans jamais perdre l'auditeur, suspendu au fil conducteur qu'est son amour inconditionnel pour le groove!

Two Faces - Two Faces EP

Le duo lyonnais Two Faces, composé des prometteurs Benjamin et de Pierre-Olivier, nous présentait le 27 Avril dernier son tout premier EP au titre éponyme, mêlant à travers 4 plages accrocheuses élaborées en clair-obscur, une dimension pop bariolée à des ambiances trip-hop sombres et introspectives. Un contraste revendiqué qui s'affirme notamment grâce aux influences majeures des immenses Gorillaz, Massive Attack, Radiohead, Archive ou bien James Blake, qui ont sans doute confortés ce grain de folie et cette sensibilité exacerbée, qui frappent l'auditeur dès la première écoute. Les orchestrations y sont denses, puissantes et captivantes, animées d'un côté par un lyrisme angoissant qui peut nous rappeler celui de Woodkid (surtout dans le vibrant "Panic") et de l'autre par une quête d'évidence et de lumière, visant à fédérer un large dancefloor (le très efficace "Hangover" en est la preuve). Renforcé par une scénographie parlante et une attention particulière apportée à l'image, l'univers bipolaire de Two Faces ne peut que faire mouche!

vendredi 28 avril 2017

New Order - Music Complete: Remix EP (Mute Records)

Le 07 Avril dernier, la célèbre formation rock de Manchester New Order publiait chez Mute Records, Music Complete: Remix, un EP de 5 remixes revisitant des titres de leur dernier opus paru en 2015 (premier album depuis 10 ans). Après ses débuts post-punk en 1980 dans la lignée de Joy Division, le groupe explore d'autres voies, plus électroniques et dansantes, innovant notamment par son mélange des genres et son virage indie dance.
Music Complete: Remix EP s'ouvre avec le rework du DJ japonais Takkyu Ishino qui s'empare de "Tuttu Frutti" et nous livre sa vision techno hypnotique d'un titre à l'origine orienté synth-pop. Le producteur britannique Marc Reeder, un proche du groupe, signe quant à lui la vibrante "Spielt Mit Version" de "The Game", aux accents electronica et downtempo, ainsi que l'"Akademix" de "Academic", qui renoue avec les sonorités club du New Order des 80's.
Vient ensuite l'excellent Tino Piontek alias Purple Disco Machine, qui reprend "People On The High Line" le marquant de sa griffe nu disco si fédératrice. C'est enfin au tour du français Agoria de clore l'EP avec son envoutant edit "dub" aux reflets deep house de "Restless".
Du très beau monde qui saura nous faire patienter jusqu'au 26 Mai prochain, date à laquelle New Order sortira NOMC15, un enregistrement live capté à l'Académie de Brixton en Novembre 2015.