Jazz Out Of Norway #10 (Norsk Jazz Forum/Music Norway)

Jazz Out Of Norway #10 (Norsk Jazz Forum/Music Norway)

Les formations Beady Belle ou Jaga Jazzist et les musiciens Jan Garbarek, Tord Gustavsen ou encore Nils Petter Molvær ont contribué a faire émerger sur le plan international une scène musicale norvégienne créative et plurielle. Le 28 Avril 2022 paraissait la compilation Jazz Out Of Norway #10, un recueil de 30 titres présentés sous la forme d'un double CD (non disponible à la vente), nous dressant le panorama impressionnant d'un jazz norvégien fédérateur et plein de vitalité, aussi bien nourri par les folklores nordiques, les paysages et le climat de la région, que par des influences musicales contemporaines, expérimentales, d'avant garde, orchestrales, jazz vocal ou encore jazz rock. Personnellement, je retiendrai le délicat "House Of A Hill" du contrebassiste Terje Gewelt, l'envoutant solo "Beginning" du pianiste Kjetil Muledid et l'excitant "Fjordingen II" du collectif Ojkos...

A découvrir en streaming uniquement:

Eva Slongo - Souffle (Continuo Jazz/UVM Distribution)

Eva Slongo - Souffle (Continuo Jazz/UVM Distribution)

La violoniste et chanteuse d'origine suisse Eva Slongo nous présentait le 10 Juin 2022 son premier opus baptisé Souffle, un recueil de 6 compositions originales et de 3 interprétations d'œuvres classiques impeccablement arrangées par ses soins. Adoubée par les immenses Bireli Lagrène, Jean-Luc Ponty et Giovanni Mirabassi, ici présent au piano et à la direction artistique, la musicienne a su s'entourer d'un casting exceptionnel, à la hauteur de son talent. S'y côtoient François Moutin à la contrebasse, Lukmil Perez à la batterie et en guest, le saxophoniste François Herbin. Ensemble ils parviennent avec maestria à relier le jazz et la musique classique dans une fusion pleine de poésie, qu'Eva exprime notamment à travers un goût prononcé pour l'improvisation (vocale comme instrumentale), cet élan salutaire de liberté et de partage qui lui permet ici d'obtenir un équilibre subtil entre deux univers musicaux a priori radicalement différents; son surprenant arrangement de "Gnossienne" d'Erik Satie en est un exemple frappant!

Si je devais ne garder à l'esprit qu'un titre de ce délicieux Souffle, alors ce serait le tendre et nostalgique "Les Poèmes du Temps", où le violon expressif et la voix hypnotique de l'artiste brillent à leur paroxysme.

Le 1er Juin 2023, paraîtra Live à l'Azymut, enregistré avec son complice Giovanni Mirabassi et déjà disponible sur les plateformes de streaming.

Denis Levaillant / Piano solo - Blue Songs (DLM Editions & Distribution)

Denis Levaillant / Piano solo - Blue Songs (DLM Editions & Distribution

Remarqué dans les milieux du cinéma (Alfred Hitchcock, Abdellatif Kechiche, Fritz Lang, Enki Bilal), de la danse, de la radio, de l'opéra et du théâtre, de la musique symphonique (Paysage de Conte), électronique (City Organix) ou bien du jazz (Les Passagers du Delta), le pianiste Denis Levaillant se joue des étiquettes et des codes. Excellant dans l'improvisation ou plutôt dans "l'art de composer dans l'instant", il envoute par ses orchestrations fluides et délicates, puis captive l'auditoire avec des compositions inspirées et accessibles, élaborées "hors des limites imposées par les contraintes de genre". Dans son opus Blue Songs, cet électron libre de la scène musicales classique contemporaine - pour qui la musique est "un art dramaturgique et cinématique" - nous livrait le 15 Mai 2022, 11 morceaux vibrants et poétiques, 11 "Parts" aux ambiances intimistes apaisantes et délicieusement familières, où la touche de l'artiste brille par sa retenue, sa tendresse, sa justesse et sa précision.

A découvrir chez DLM !

Ludivine Issambourg/Antiloops - Supernova (Loops Productions/L'Autre Distribution)

Ludivine Issambourg/Antiloops - Supernova (Loops Productions/L'Autre Distribution)

La flûtiste, compositrice et productrice Ludivine Issambourg nous avait déjà conquis en 2020 avec son excellent Outlaws, hommage vibrant au musicien américain Hubert Laws, sur lequel figurait un casting de haut vol, composé par Chassol, Eric Legnini, Stéphane Huchard, Laurent Coulondre et Julien Herné. Fin Mai dernier 2022 paraissait son dernier Supernova, un opus future-jazz résolument cosmique, où se télescopent allègrement dans un décors très cinématographique ("Penumbra"), ambiances électroniques ("Tiger Space"), hip-hop ("Riviera"), avant-pop ("Quiet Sunny Ice"), soul et funk ("Edges"). Co-composé avec le claviériste Nicolas Derand, ce voyage rétrofuturiste au groove viral nous emmène loin, très loin même ("Luna", "Venus"), à une vitesse de croisière variable qui frôle souvent celle de la lumière ("Supernova"). Nous remontons alors la course du temps vers une fusion musicale aux accents 70's ("Back To The Future"), où les pulsations entêtent et enivrent ("Elevation"). Le jazz prédomine bien sûr chez Ludivine Issambourg, il est un corps massif, mais il s'acoquine et se laisse systématiquement embarquer par la gravité d'autres sonorités aguichantes qui croisent à ses abords ("Junon"). Retrouvant pour cette épopée intersidérale le quartet Antiloops (N. Derand aux claviers, l'époustouflant Timothée Robert à la basse et l'immense Julien Sérié à la batterie), son groupe originel, la musicienne surdouée s'est également attirée les faveurs de trois invités prestigieux, la chanteuse Ellinoa, le violoniste Théo Ceccaldi et le DJ Greem... Que du beau monde!

Max Pinto - D.N.A (Blow Prod/Gaya Music/L’Autre Distribution)

 Max Pinto - D.N.A (Blow Prod/Gaya Music/L’Autre Distribution)

Le saxophoniste multi-instrumentiste Max Pinto publiait le 23 Avril dernier son électrisant D.N.A, un projet electro jazz enregistré en quintet avec le concours de ses acolytes Julien Herné à la basse, Romain Sarron à la batterie, Fred Nardin aux claviers et Ludovic Louis à la trompette. Artiste polyvalent, il porte avec autant de brio la casquette de producteur, de directeur artistique, de compositeur et de patron de label. S’illustrant dans le cinéma et la TV, la variété (auprès de Ben L’Oncle Soul, Pascal Obispo, Vanessa Paradis ou Benjamin Biolay), l’urban jazz (Panam Panic) et le hip-hop (Beat Assailant, Gaël Faye), Max se fait remarquer sur tous les fronts. D.N.A porte bien son nom, il nous dévoile en toute logique l’univers musical pluriel du musicien; des ambiances sonores chaleureuses et accessibles, orientées jazz bien sûr, mais également empreintes de sonorités urbaines et électroniques au groove accrocheur. La production du disque y est soignée et les 10 titres impeccablement réalisés font écho à des notions essentielles: l’amour, la famille , l’amitié et la spiritualité.

Pierre Marcus - Second Life (Jazz Family)

Pierre Marcus - Second Life (Jazz Family)

Pierre Marcus et son quartet nous revenaient le 05 mai dernier avec Second Life, quatrième opus piloté par le contrebassiste niçois. Alternant compositions originales et reprises réarrangées pour l’occasion, ce recueil de 10 titres a été pensé par le jazzman comme une célébration de la vie, de l’amour et de l’amitié. C’est de cette amitié profonde et sincère qu’il a su tisser une complicité sans faille avec des musiciens incontournables de la scène jazz parisienne: le saxophoniste Baptiste Herbin, le pianiste Simon Chivallon et le batteur Thomas Delor. Reliant avec beaucoup d’élégance les traditions du jazz (“Angel Eyes”), de la musique classique (“Après Un Rêve”), du blues (“Blues For My Cheez”), du gospel (“Take My Hand, Precious Lord”) et même des folklores d’Europe de l’Est (“Le Soleil de Kalinka”), la formation nous dévoile un univers musical pluriel, dont le répertoire captivant et immersif vient s’enrichir d’un casting de guests exceptionnels. En effet, s’illustrent aux côtés de nos 4 comparses la chanteuse Mélina Tobiana, le trompettiste Sylvain Gontard, les batteurs Benjamin Henocq et Raphaël Pannier…

Pilc Moutin Hoenig - YOU Are The Song (Justin Time Records)

Pilc Moutin Hoenig - YOU Are The Song (Justin Time Records)

Les trois monstres sacrés du jazz contemporain, à savoir les français François Moutin (contrebasse) et Jean-Michel Pilc (piano) ainsi que l’américain Ari Hoenig (batterie), tous trois basés à New-York, publiaient le 12 Mai dernier sur le label canadien Justin Time Records, l’intense YOU Are The Song. Après Threedom sorti en 2011, le trio virtuose, notamment apprécié pour son sens de l’improvisation, son interplay sans faille, sa vitalité rythmique et son inventivité débordante, nous revient avec un disque enregistré en une seule prise, une session captée au Studio Big Orange Sheep de Brooklyn le 11 juin 2022. Sans préparation ni stratégie particulière, « ce fut pourtant la séance la plus facile de ma vie. Nous avons simplement commencé à jouer, sans nous arrêter, pendant presque trois heures. À la fin, nous avions enregistré assez de musique pour réaliser deux ou trois albums » a déclaré Pilc. Avec pour seule trame la spontanéité et la complicité qui caractérise la formation fondée en 1995, Pilc/Moutin/Hoenig aligne dans ce nouveau projet des compositions originales inspirées, à l’instar du sublime thème “Searing Congress” et des standards réarrangés comme “Impressions”, de John Coltrane, “Dear Old Stockholm”, immortalisé jadis par la trompette de Miles Davis, ou encore “Straight No Chaser”, de Thelonious Monk; des reprises aux tempos réharmonisés et mouvants où « plutôt que de jouer de la musique, le trio laisse la musique jouer avec lui ». Il ne s’agit pas là d’un recueil free jazz abrupte et difficile d’accès, mais d’un enregistrement audacieux et limpide, où l’improvisation n’est pas un but en soi, mais un language évident dans lequel s’expriment brillamment nos trois larrons, adeptes d’un vocabulaire mélodique, rythmique et harmonique joueur.