Les chroniques de HiKo

jeudi 8 mars 2018

Amadou Balaké - In Conclusion (Ben Gomori Edits) (Sterns Edits)

Le Dj/producteur londonien Ben Gomori nous revient sur le label anglais Sterns Edits avec deux reworks afro house des titres "Bar Konon Mousso" et "Massa Kamba", extraits du répertoire de l'immense chanteur burkinabé (ancien membre de la formation salsa sénégalaise Africando), Amadou Balaké, surnommé la voix d'or. L'EP In Conclusion (Ben Gomori Edits) rend hommage au dernier album qu'Amadou a enregistré avant de disparaître en 2013 des suites d'une longue maladie, disque qui rassemble les plus grands succès de sa longue carrière. Combinant le raffinement et l'énergie de la musique mandingue et afro-cubaine à ses rythmiques électroniques fédératrices et festives ponctuées de leitmotivs afrobeat, Ben nous offre deux productions deep-house vigoureuses au lignes de basse virales, habitées de cuivres accrocheurs et de guitares hypnotiques, restituant évidemment tout l'esprit roots des versions originales.

Palatine - Grand Paon de Nuit (Yotanka/Pias)

La formation parisienne Palatine nous présentera le 23 Mars 2018 son premier opus intitulé Grand Paon de Nuit, un recueil envoutant de 11 compositions nocturnes et mélancoliques, parcourues de sonorités post-folk et post-rock, aux accents americana et blues. Rassemblé autour de la voix suave du chanteur Vincent Ehrhart-Devay, le quatuor élabore une musique captivante et poétique, habitée de guitares saturées au vibrato obsédant et soutenue par une section rythmique nonchalante nous faisant l'éloge du spleen et de la lenteur. Mêlant anglais et français dans des chansons lascives au magnétisme confondant et aux arrangements crépusculaires, Palatine nous fait littéralement fondre, orchestrant la bande-son lancinante d'un road-trip planant aux décors majestueux, où flotteraient les spectres bienveillants des écorchés Nick Cave, Alain Bashung et Antony Hegarty.

mercredi 7 mars 2018

ANGL - Les Jours d'Orages

Le duo electro-pop hexagonal ANGL, fraîchement formé en 2017 à Valence, s'apprête à publier son premier opus baptisé Les Jours d'Orages. En couple sur scène comme dans la vie, le tandem se compose de la chanteuse franco-mexicaine Paloma et du musicien multi-instrumentiste franco-laotien, Alexis. Influencés par des artistes comme Elliot Moss, Kavinsky, Björk, le Velvet Underground ou encore Julie London, ils élaborent une musique tourmentée aux sonorités cold-pop nébuleuses, offrant à l'auditeur un voyage sonore teinté de synthwave aux textures hypnotiques et obsédantes. Les ambiances mélancoliques, séduisantes mais émouvantes, sont profondes et sombres, habitées d'arpèges de synthé vaporeux, ainsi que de nappes de guitares saturées et aériennes. Le son expressionniste des machines drivées par Alexis, habillent des textes saisissants, majoritairement écrits en anglais, évoquant les rapports conflictuels entre frère et sœur, la domination tyrannique d’un père violent ou la vie au contact de la maladie. Avec une sensualité et une volupté portée à fleur de peau par la délicieuse voix de Paloma, ANGL raconte à sa manière des histoires d’amour et de tendresse, mais aussi de rancœur et de peur, abordant sans retenue des thèmes d'une gravité et d'une cruauté insoutenable, où se croisent tristesse, viol, harcèlement et inégalités en tous genres...

Sortie prévue le 7 avril 2018!

Sly5thAve - California Love feat. Cory Henry (Edit)/The Edge feat. Quantic (Swarvy Remix) (Tru Thoughts)

Le producteur, multi-instrumentiste Sylvester Uzoma Onyejiaka II alias Sly5thAve publie via le label de Brighton, Tru Thoughts, le troisième extrait de son dernier opus The Invisible Man: An Orchestral Tribute To Dr. Dre. Après "Let Me Ride" et "Shiznit", où le new-yorkais entouré de son orchestre invitait respectivement la diva soul Jimetta Rose et le claviériste Jesse Fischer (complice avec qui il enregistrait en 2015 l'EP Vein Melter en hommage au fameux Head Hunters d'Herbie Hancock), c'est au tour de deux autres thèmes phares de l'album iconique de Dr Dre datant de 2001, The Chronic, d'être célébrés : "California Love" immortalisé jadis par l'immense 2Pac et "The Edge", titre original du célèbre compositeur et acteur écossais, David McCallum, que Dre a échantillonné et rebaptisait "The Next Episode".
Dans le premier titre, Sly5thAve a convié le claviériste, vainqueur d'un Grammy Awards, Cory Henry. Ce dernier faire rejaillir d'outre-tombe l'aura et l'énergie du rappeur Tupac Shakur, sur une orchestration raffinée et flamboyante aux délicieuses saveurs G-Funk, sonorités qui dominaient à l'époque largement la scène hip-hop west coast.
Sur la face B du single, Sylvester Uzoma Onyejiaka II et son ensemble interprètent le mythique "The Edge", thème absolument incontournable au groove langoureux et à la mélodie captivante. Magnifiquement réarrangé avec, dans sa version originale, le featuring de Quantic, il est ici remixé par le producteur de L.A., Swarvy, qui marque davantage la rythmique et l'enrichie de quelques ornements de synthés et d'FXs.

mardi 6 mars 2018

Rootwords - Warning Signs (Kinyama Records/Differ-Ant/IDOL)

L'américain Rootwords, rappeur d'origine zambienne ayant grandi en Suisse, découvre Londres et l’Australie dans le cadre de ses études en droit et en relations internationales. Impressionné par le flow singulier d'Eminem, c'est en 2007 qu'il décide de tout plaquer pour se consacrer entièrement à sa carrière artistique, roulant sa bosse dans le milieu underground au travers de sessions freestyle et de diverses collaborations, notamment avec l'anglais Larynx. Il forme en 2011 Rootwords & The Block Notes, un live band qui l'accompagnera sur scène, distillant un hip-hop aux influences reggae, soul et funk. Explorant sans cesse de nouveaux horizons, il enrichie son répertoire d’électro et de dub dans l'EP All Good (2013) avant de publier en 2014 son premier album solo intitulé The Rush. Effort qui sera suivi d'une multitude de concerts donnés aux quatre coins du monde (Etats Unis, Italie, Espagne, Pérou, Suisse, Afrique du Sud, Zambie, Chine, France, ...)
Ayant choisi un nom de scène associant ceux de ses deux groupes préférés : The Roots et Wordsworth, Rootwords a un lourd héritage a entretenir, loin des clichés du gangsta rap, il trace ainsi sa route avec un hip-hop résistant et exigeant porté par un flow versatile, acéré et sincère (sonnant parfois très anglais), rappelant ici celui de Ty ("Blue Sapphire", "Back Off Me") et là, celui de son compatriote Beat Assailant ("Warning Signs").
Le rappeur s'apprête à sortir le 23 Mars prochain son second LP baptisé Warning Signs, décrivant l'énergie et la détermination d'un homme en constante contradiction avec les exigences et les orientations d'une société décadente. L'opus, pensé comme un brûlot contre les illusions et les mensonges persistants, aligne des sonorités organiques et électroniques urgentes et profondes, concoctées par les musiciens de The Block Notes, épaulés sur "A Matter Of Time" par le producteur helvète Yvan Pacemaker (Rosie Holloway au chorus). Les instrus affichent un tas de références et diffusent tour à tour leurs sonorités old school, boombap, future hip-hop, trip-hop et electro hip-hop... Rootwords a également convié deux guests rencontrés lors de ses tournées, J-Fever, MC chinois champion de freestyle ("The Great Wall") et le sud africain Robin Thirdfoor ("Somdanger Freestyle"), des invités significatifs qui donnent encore un peu plus d'ampleur au projet.

lundi 5 mars 2018

Greg Kozo - This Is Not Hollywood (Roy Music)

Le Dj/producteur parisien Greg Kozo dévoile sur Roy Music son majestueux This Is Not Hollywood, délicieux recueil électronique de 11 compositions chill aux reflets pop enivrants, autour desquelles gravitent une myriade de sonorités deep familières et absolument captivantes, empruntées à la house music, à la techno et à la minimal. Redonnant du panache à la mouvance french touch et se prêtant à merveille à l'élaboration d'ambiances sonores raffinées, le disque nous invite à s'évader vers un ailleurs à l'esthétique envoutante et sexy. Conviant une pléiade d'artistes (souvent jeunes et prometteurs) à venir s'exprimer sur ses textures instrumentales hypnotiques, Greg est parvenu à se réinventer, imposant une signature musicale plus tendre et profonde, moins barrée et sulfureuse que son époque Make The Girl Dance (duo qu'il a formé pendant 7 ans avec Pierre Mathieu) mais toujours aussi fédératrice. Loin de vouloir nous endormir avec des atmosphères vaporeuses qui seraient trop lisses et fuyantes, il a choisi d'orchestrer des rythmiques deep-house et nu-disco entraînantes et torrides, poussant davantage l'auditeur à venir se trémousser sur le dancefloor, plutôt qu'à planer dans son coin, au dessus de son mojito fraise.

Flirtant avec un G-funk coquin dans l'excellent "Vibrate", porté par un beat toxique habité du flow contagieux de l'allemand Sola Plexus, le producteur nous livre ailleurs le palpitant "Terry", une pépite aux couleurs soulful interprétée par le français Cosy. Une coloration que l'on retrouve aussi dans "Laqueus", animé par le chorégraphe/danseur et chanteur franco-jamaïcain Zack Reece. S'y déploient également les interventions emplies de grâce, de sensualité et de volupté de l'américaine Bitter's Kiss ("One Day") et des françaises Capucine du Pouget ("Waves Over LA"), Ludmila Casar ("Toujours Si Loin"), Echo ("Can't Believe") puis Gatha ("Our True Lies" et "Holiday Romance").
Si bien des aspects de la musique de Greg Kozo seraient à souligner, il en est un qui demeure fondamental, c'est l'efficacité de ses lignes de basse. Elles se déroulent langoureusement ou de manière plus insidieuse et mordante sur tout l'album, imposant leurs grooves addictifs débordants de vibrations positives...

David Federmann - Water's Edge (VMAJ7)

Le musicien et producteur strasbourgeois basé à Paris, David Federmann, nous présente via VMAJ7, label qu'il a fondé en 2013, son EP Water's Edge, nouveau projet de 6 titres aux accents électroniques, à paraître le 23 Mars prochain. Pianiste multi-instrumentiste et compositeur issu du jazz, il peaufine sa connaissance du montage et de la production au sein de Radio France comme ingénieur du son, un parcours musical singulier qui le mènera à combiner ses expériences de l'improvisation, de la scène et des jam sessions avec celles des studios et des nouvelles technologies.
En attendant son double album Poolside, censé sortir en Septembre prochain et qui sera sans suivi d'un live avec 10 musiciens, David nous offre Water's Edge, un petit recueil électro aux tonalités lounge mélancoliques et estivales, largement empreint de sonorités nu jazz ("In Between", "133"), broken beat ("Water's Edge"), minimal tech ("Significant Others") et deep-house ("Dream It", "Ring Road").
Soignant notamment la coloration soulful de ses compositions, il invite 5 chanteuses à venir déposer leurs voix sensuelles et accrocheuses, alternant flows spoken words (Karen Luke), chant pop (Coco Jonza, Valli) ou vocaux R&B/soul (AWA Sy, Camille Delage). Musicien avant tout, David s'entoure aussi d'une vingtaine d'instrumentistes aguerris rencontrés en club de jazz, élaborant ainsi des orchestrations chill murement réfléchies et savamment arrangées, conviant aussi bien l'auditeur à divaguer, qu'à venir se trémousser sur un dancefloor au bord de l'eau.