75 Dollar Bill - I Was Real (tak:til/Glitterbeat/Differ-Ant)

75 Dollar Bill - I Was Real (tak:til/Glitterbeat/Differ-Ant)

Ce troisième opus baptisé I Was Real nous plonge encore un peu plus dans les sonorités corrosives et hypnotiques du tandem new-yorkais 75 Dollar Bill, artisan d'un blues expérimental minimaliste aux accents mauritaniens. Le jeune multi-instrumentiste Che Chen (aux guitares) et le batteur - vétéran de la scène rock underground - Rick Brown (aux percussions), livrent en effet un recueil pop ambitieux aux harmonies dissonantes, habité par 9 compositions entêtantes où se mêlent grooves afro, riffs atonaux et mélodies micro-tonales. Ils sont épaulés par 8 invités (basse, guitare quarts de tons, saxophones, viole, synthé) qui viennent donner une ampleur particulière à l'ensemble du disque enregistré sur une période de 4 ans et dans 4 studios différents...

Dona Onete - Rebujo (Mais Um/Differ-Ant)

Dona Onete - Rebujo (Mais Um/Differ-Ant)

Succédant à Feitiço Caboclo paru en 2014 et Banzeiro en 2017, Rebujo est le troisième opus de la chanteuse originaire de Belém, Dona Onete, reine du carimbo, ancienne professeure d'histoire, chercheuse et représentante syndicale bientôt octogénaire. Auteure de plus de 350 chansons interprétées entre autres, par les prestigieuses Fafa de Belèm ou Gaby Amarantos, elle s'appuie une nouvelle fois sur l'expertise de l'incontournable guitariste et producteur Pio Lobato, épaulé par le bassiste Breno Oliveira, le saxophoniste Marcos Sarrazin, le batteur Vovô Batera et le percussionniste JP Vavalcante. Digne représentante des folklores brésiliens du nord du pays, cette ardente militante de la biodiversité enrichit son carimba chamegado coquin et accrocheur de délicieuses saveurs caraïbes et de sonorités afro-amazoniennes. Flirtant toujours avec les populaires brega, pagode et samba, Dona Onete se plaît à mélanger les genres, les couleurs et les rythmes, avec une énergie, une malice et un brio qui fait mouche à tous les coups!

Jean-Christophe Cholet, Matthieu Michel - Extended Whispers (Label Neuklang)

Jean-Christophe Cholet, Matthieu Michel - Extended Whispers (Label Neuklang)

Le pianiste originaire du Loiret Jean-Christophe Cholet nous revient, après Initiatives publié en 2017 avec la complicité du contrebassiste Gildas Boclé et du batteur Quentin Cholet, dans un nouveau recueil aux sonorités jazz inspirées et poétiques baptisé Extended Whispers, Élaboré en tandem avec le trompettiste suisse Matthieu Michel (une collaboration qui perdure depuis plus de 20 ans), le disque nous offre 13 compostions immersives, riches d'influences diverses où jazz, musiques classiques et improvisées flirtent tendrement avec les folklores d'ici et d'ailleurs ("Tara"). Les ambiances envoûtantes et suspendues des sublimes "Relax and Easy", "Mondstein", "Tonal" ou encore "La Maison des Toiles", comme les orchestrations mélancoliques des tendres ballades "Tamia" et "Small Song" sont parfois ponctuées de quelques passages au swing plus soutenu, tel que l'excellent "Feu Follet" ou le sombre et violent "Politics"... Épaulé par l'incontournable accordéoniste Didier Ithursarry (Alban Darche, Toufic Farroukh, Ensemble Art Sonic), le remarquable contrebassiste Henri Kanzig et le talentueux batteur Ramon Lopez, le duo captive l'auditoire et l'invite à prendre le temps d'appréhender les nuances et le raffinement d'un univers musical singulier et vibrant.

Jive Me - Jive Me (Uni Son/L'Autre Distribution)

Jive Me - Jive Me (Uni Son/L'Autre Distribution)

La nouvelle sensation electro swing hexagonale, Jive Me, débarquait le 26 Avril dernier via Uni Son avec son premier opus au titre éponyme. Remarqué dès ses débuts en 2014, le quartet bordelais séduisit d'emblée avec ses accents jazzy vintage et acoustiques, ses textures électroniques dopées aux amphétamines et sa touche R&B sensuelle. Fin 2015, il brille der mille feux avec une reprise absolument accrocheuse et colorée du célèbre hymne "Freedom" de Pharrell Williams, une réinterprétation pétillante qui totalise aujourd'hui presque 96000 vues sur youtube... Imposant sa voix puissante et soulful, la diva Tara est accompagnée par le producteur Baptiste, le clarinettiste Yoann et le guitariste Arnaud. Ensemble ils nous livrent une musique survitaminée et gorgée de vibrations positives, où sonorités acoustiques et rythmiques synthétiques punchy se croisent et s'entremêlent dans une ambiance festive et fédératrice.

Jade Bird - Jade Bird (Glassnote Records)

Jade Bird - Jade Bird (Glassnote Records)

La toute jeune chanteuse anglaise Jade Bird publiait le 19 Avril 2019 sur le label indie rock et alternative rock Glassnote Records (Phoenix, Chvrches), son premier opus long format au titre éponyme, devancé en 2017 par l'EP Something American et annoncé l'année dernière par le puissant single "Uh Huh", extrait de ce nouvel effort imprimant clairement les influences americana et indie-pop très 90's/00's ("Lottery") de l'auteure londonienne. Produit par Simone Felice et David Baron, le disque fait souffler un vent de fraîcheur sur le paysage indie actuel, nous livrant des moments rock'n'roll à l'énergie contagieuse tels qu'"I Get No Joy" ou "Love Has All Been Done Before", ainsi que des passages plus doux et intimistes à l'image des ballades"Does Anybody Know", "17" et "If I Die". Parmi les figures tutélaires qui l'ont inspiré, Patti Smith, Bob Dylan, Neil Young et Black Rebel Motorcycle Club, c'est à la canadienne Alanis Morissette que l'on songe en écoutant chanter Jade... Une artiste prometteuse à surveiller de près!

Yara Lapidus - Indéfiniment (Yara Music/L'Autre Distribution)

Yara Lapidus - Indéfiniment (Yara Music/L'Autre Distribution)

Yara Music réédite Indéfiniment, second opus de la douce et passionnée Yara Lapidus, chanteuse sublime d'origine libanaise dotée d'une voix profonde à la fragilité hypnotique et sensuelle. Auteure de la plupart des textes de l'album brillamment mis en musique par le compositeur Gabriel Yared (Le Patient Anglais, 37°2 le Matin, L'Amant, ...) et enregistré dans les mythiques Studios Abbey Road, l'ancienne créatrice de mode murmure et sussure sa poésie vibrante sur des instrumentations inspirées aux orchestrations délicates et intimistes, parfois habitées de touchantes sonorités orientales ("Ilalabad", "Depuis Toi"). Ballades aux réminiscences folk ("Çà Sert à Rien", "Vingt-Quatre Heures") et bossa nova ("Saudade de Voce"), chansons solaires aux mélodies pop ("Encor Encor", "No No No No t'en fait pas", "Un Matin sans Toi") et aux arrangements de cordes envoûtants ("Indéfiniment", "Loin très Loin"), ambiances acoustiques et nappes électroniques ("Le Plus Doux des Rêves")... Indéfiniment regorge décidément de belles surprises, notamment 3 bonus où sont conviés le joueur de oud palestinien Adnan Joubran, le chanteur brésilien Chico Cesar et le crooner punk Iggy Pop.

Tristan Mélia Trio - No Problem (Jazz Family)

Tristan Mélia Trio - No Problem (Jazz Family)

Le jeune jazzman originaire du sud de la France Tristan Mélia, nous présente via Jazz Family son premier opus long format baptisé No Problem, titre emprunté à la célèbre composition d'un membre du prestigieux quintet de Charlie Parker, le pianiste new-yorkais Duke Jordan. Comme l'intéressé le déclare lui-même, "pour faire cet album, il a fallu qu'il remonte le temps, revenir aux ballades de Lester Young, retrouver le swing de Michel Petrucciani et les mélodies de Tom Jobim...". Assis derrière son piano, il s'est entouré pour l'occasion des solides Thomas Bramerie à la contrebasse et Cedrick Bec à la batterie. Disciple, entre autres, de Mario Stantchev, Michel Zenino et Philippe Petrucciani lors de ses classes à l'Institut Musical de Formation Professionnelle de Salon de Provence, puis de Franck Avitabile à Lyon et Christophe Leloil à Dignes - Magnosque, c'est auprès de l'immense Giovanni Mirabassi qu'il parachèvera sa formation. Fils de parents mélomanes et très tôt bercé par les sonorités de Barney Wilen et Claude Nougaro, Tristan Mélia déploie un jeu inspiré, élégant et raffiné. Son sens inné de la mélodie et sa sensibilité qui nous fait songer au phrasé de Bill Evans et à la profondeur du jazz West Coast, immerge l'auditeur dans un univers musical intimiste où mélancolie, légèreté et swing accrocheur dénotent une vraie maturité.