Concert Fred Wesley & The New JB’s (11 Mars 2014 à NICE)

Concert Fred Wesley & The New JB’s

 

Véritable légende vivante du Funk, le tromboniste Fred Wesley vient cracher son feu sacré hérité de l’air des JB’s sur la scène de la salle Grapelli au Cedac de Cimiez à Nice le 11 Mars prochain.

Incarnation d’un son racé et d’un phrasé reconnaissable entre tous, le bonhomme au physique imposant a joué, arrangé et composé pour les plus grands, à commencer par James Brown entre 1968 et 1975, puis le Count Basie Orchestra, le Parliament Funkadelic ou encore le Bootsy’s Rubber Band.

Etudiant voué à l’origine au jazz et au Big Band comme son père, il prend de plein fouet la vague Soul/Funk. Tout juste adolescent il démarre sa carrière avec Ike & Tina Turner, avant de s’acoquiner au milieu des 60’s avec James Brown, Maceo Parker, Pee Wee Ellis, George Clinton et Bootsy Collins. Développant ses projets Fred Wesley & The Horny Horns durant les années 80 et The JB’s Horns dans les 90’s,  il s’invite dans le courant Acid Jazz notamment au côté des excellents Jestofunk et devient une icône absolue, à tel point qu’on retrouve ses sonorités inspirées par la soul, le jazz et le gospel dans les disques d’Hocus Pocus, D’Angelo, Erykah Badu, George Benson ou Marcus Miller.

Fred Wesley adapte sa pratique du trombone à tous les styles musicaux issus de la culture noire américaine depuis plus de 50 ans ! Pas une ride donc, un groove toujours aussi puissant et efficace qui nous sera servi bien frappé par sa nouvelle mouture, les New JB’s, composée de son fidèle acolyte Pee Wee Ellis qui sera au saxophone avec Ernie Fields Jr,  Gary Winters à la trompette, Peter Madsen aux claviers, Reggie Ward à la guitare, Dwayne Dolphin à la basse et Bruce Cox à la batterie. Alors allons nous déhancher à Cimiez !

Folamour - Umami (Classic Music Compagny)

Folamour - Umami (Classic Music Compagny)

"L'umami est un mot japonais se traduisant généralement par savoureux, il est l’une des cinq saveurs de base avec le sucré, l’acide, l’amer et le salé."

Le Dj/producteur lyonnais nous mettait l'eau à la bouche en Aout dernier, publiant sur Glitterbox un EP fort remarqué aux sonorités disco/funk baptisé The Power Of The Blessing Of Unity. Co-fondateur de Moonrise Hill Material et boss de FHUO Records (For Heaven Use Only), Folamour nous revient par l'entremise du label de Luke Solomon et Derrick Carter, Classic Music Compagny, avec l'album Umami, un précieux recueil de 9 titres absolument accrocheurs et poétiques, nous délivrant une house soulful raffinée, gorgée d'un groove organique, de grains analogiques et de vibrations positives.


Largement empreinte d'accents discoïdes ("Devoted To U"), afro latin ("Ivoire") ou broken beat ("Jah Love"), de vocaux soul ("Y'all Right’"), de claviers jazzy ("Look At Me Or I'll Steal Your Eyes"), de lignes de basse funky ("Kickflipin' That Stuff’") et de sensibilité hip-hop ("Petit Prince du Macadam"), la touche de Folamour consiste en quelques samples bien sentis, choisis et découpés avec maestria, puis montés sur des mécaniques d'orfèvres envoutantes et fédératrices.

On retiendra entre autres - car absolument rien n'est à jeter dans cet opus - deux moments particuliers, l'excellente ouverture "Night Of Desirable Objects", citant le monumental "Spanish Joint" que le nusoul héro D'Angelo nous offrait en 2000 dans son mémorable Woodoo, mais aussi l'apaisant "Oyabun", où le français nous immerge dans une atmosphère chill romantique, ponctuée de cordes délicates et de loops captivants.

Space Captain - Easier/Remedy (Single) (Tru Thoughts Recordings)

Space Captain - Easier/Remedy (Single) (Tru Thoughts)

Tru Thoughts nous régale une fois de plus avec le single de sa toute nouvelle signature nommée Space Captain. La formation basée à Brooklyn est un collectif de jeunes musiciens plutôt orientés néo-soul.

Easier/Remedy paraîtra fin juillet 2015 annonçant (peut-être) un album dans un futur proche.
Le titre Easier fut lancé en 2013 via Bandcamp, son succès donna lieu un an après à la parution de Remedy sur la même plateforme.

Leur musique étant une subtile combinaison de sonorités R&B, hip-hop, soul et électro, il est logique que Space Captain soit tombé dans l'escarcelle de la maison de disque anglaise, comptant déjà dans ses rangs les fameux Quantic, Alice Russell ou Harleigblu.

La voix de la chanteuse Maralisa Simmons-Cook hypnotise littéralement son auditoire tandis que la section rythmique dirigée par le producteur/guitariste Alex Pyle (co-fondateur du groupe) distille un son délicat et ouaté, largement imprégné d'accents jazzy, que nous délivrent par simonie la trompette de Lessie Vonner. Influencé par les beats de Madlib et Jay Dilla, les mélodies et les arrangements d'Erikah Badu, Jill Scott ou D'Angelo (dans sa période Brown Sugar), Space Captain se réclame tout autant d'un héritage plus classique, à chercher du côté du blues de Taj Mahal et du jazz de Nina Simone.

A suivre de très près !

Madison McFerrin - I Hope You Can Forgive Me (MADMCFERRIN MUSIC)

Madison McFerrin - I Hope You Can Forgive Me (MADMCFERRIN MUSIC)

Dans la dynastie McFerrin, je demande Madison, fille de l'illustre chanteur et chef d'orchestre Bobby, sœur du talentueux Taylor (DJ/beatboxer/compositeur/producteur) et de Jevon, l'acteur. Il y a quelques semaines elle annonçait la sortie prochaine de son premier opus au long format, I Hope You Can Forgive Me, un disque solaire et saisissant introduit par les singles "(Please Don't) Leave Me Now" et "Stay Away (From Me)", tous deux largement parcourus de sonorités néo soul délicieusement langoureuses. La diva à la voix de velours publiait en 2019 l'EP You + I, une collection de 6 titres captivants, où douceur R&B, chaleur soul et textures électroniques servaient déjà d'écrin majestueux à un chant hypnotique et pénétrant. Auteure-compositrice, vocaliste, bassiste, claviériste, arrangeuse et productrice, Madison connaît toute les ficelles du métier et peut ainsi maitriser chaque aspect et peaufiner chaque détail de sa musique, de l'idée à sa réalisation. Dans le vibrant et sensuel "God Herself", nouvel extrait dévoilé il y a peu d'I Hope You Can Forgive Me, l'artiste engagée renoue avec son amour du gospel et du chant acapella, univers qu'elle avait déjà exploré en 2016 et 2018 à l'occasion des EPs Finding Foundations, Vol.I & II. Le titre est somptueusement mis en image par Sam Cannon dans une mise en scène qui n'est pas sans rappeler le sulfureux clip "Untitled (How Does It Feel)" de D'Angelo.

Bref, avec ces 3 premiers morceaux, Madison nous met l'eau à la bouche, il nous tarde de découvrir l'effort dans son intégralité!

The Empire Of Sound – Out Of The Norm (L’Autre Distribution)

The Empire Of Sound – Out Of The Norm (L’Autre Distribution)

Forcément, quand Mattic est dans la place on ne peut que s’attendre à un déferlement de grooves jazzy et de flows old-school des plus classieux. Le projet Empire Of Sound est né de la collaboration entre le MC américain et le beatmaker français Juke, claviériste addict de la chaleur analogique. Leur passion commune pour la black music, notamment le jazz, la néo soul et le hip-hop, ainsi que leur désir de jouer et d’enregistrer en live, les poussent à s’entourer d’un véritable jazz band. Rejoint par le batteur Romain Joutard, le bassiste Julien Hermé, le guitariste Benoît Medrykowski et le saxophoniste /Dj Lucas Saint Cricq, le duo nous proposent 12 compositions séduisantes et inspirées, dont les références sont puisées dans le jazz teinté d’accents urbains des excellents Roy Hargrove et Robert Glasper, le rap east-coast de The Roots et Talib Kweli sans omettre la référence R&B absolue, D’Angelo, incarné par la voix sensuelle de Gimenez E dans le brulant Lost My Soul Into You. Outre le crooner soul originaire du sud-ouest, Out Of The Norm nous présente les chanteuses Lil Swan et Mafé, les rappeurs Racecar et Justin Percival… Du très beau monde en somme pour un disque qui enjambe l’Atlantique, fusionnant deux univers aux trajectoires distinctes mais s’accordant  comme une évidence !

Krystle Warren - « Circles » (Because Music)

Krystle Warren - « Circles » (Because Music)

Remarquée par Keziah Jones alors qu’il venait saluer son producteur Russell Elevado (D’Angelo, Alicia Keys…) à New York, l’histoire de Krystle Warren est celle d’une jeune femme originaire de Kansas City qui décide à 13 ans, devant un documentaire TV sur les Beatles, de devenir musicienne. Influencée par Bill Withers pour sa folk métissée de soul, par Nina Simone et la tessiture si profonde et expressive de sa voix ou encore par la légende texane de la country music Willie Nelson, cette jeune américaine commence à se produire dès ses 20 ans et se forme au gré de rencontres extraordinaires dans les clubs de sa ville natale. Accompagnée de son groupe The Faculty formé à New York, elle enregistre ses premiers morceaux au fameux Electric Lady Studio, et un premier album s’annonce, « Circles ». Proche de l’intensité et de la puissance naturelle de Tracy Chapman, Krystle Warren se lance à l’assaut du public américain armée de sa guitare folk et d’une voix chaude et rocailleuse imbibée de soul et de blues, le succès ne tarde pas ! Elle arrive en France avec sa sensualité discrète et sa timidité maladive pour assurer la première partie de la tournée du prince du Blufunk. Une réelle émotion dès la première écoute !

 

 

Harleighblu - Let Me Be

La divine Harleighblu ressuscite une soul vintage ébranlée par la disparition de la sulfureuse Amy Winehouse. Le single "Let Me Be", extrait de son premier opus intitulé "Forget Me Not" (paru fin Octobre 2013 et produit par Joe Buhdah), sortira le 27 Janvier 2014 sur l'excellent label Tru Thoughts basé à Brighton. Marchant dans les traces des Belleruche et autres Alice Russell, la toute jeune chanteuse/songwriter anglaise (à peine âgée de 21 ans) possède une voix sensuelle et vibrante que seules les immenses divas de la black music des 60's pouvaient se vanter d'afficher.
Elevée au milieu des disques de Marlena Shaw, Ella Fitzgerald et Billie Holiday que sa mère collectionnait, Harleighblu expose avec grande classe son groove inébranlable et roots...!
Influencée par Erykah Badu, D'Angelo, Jill Scott, Bilal et toute la scène néo soul des 90's et 00's, la petite protégée de Tru Thoughts s'apprête à conquérir, avec maestria et regard aguicheur, un auditoire encore en deuil d'une icône disparue trop tôt !

Angelo Ferreri - Want To Say EP (Soulfuric Recordings)

Angelo Ferreri - Want To Say EP (Soulfuric Recordings)

Après nous avoir offert le captivant "Don't You Worry" de The Joi Fuhl Feat. ShezAr en début d'année, le légendaire label basé à Miami Soulfuric Recordings repointe le bout de son nez avec une nouvelle réalisation aux saveurs house 90's, l'EP Want To Say, orchestré avec maestria par l'italien  Angelo Ferreri, Dj/producteur et patron de maisons de disques originaire de Sicile. Avec ses 3 titres punchy aux sonorités soulful fédératrices, regorgeant d'accents jazzy et disco ("I'm Talking To You"), l'artiste impose d'emblée une signature musicale chaude et funky! Nous retiendrons notamment l'excellent "The Real Ghetto (Extended Mix)", reprenant le fameux solo de guitare du mythique Georges Benson qu'il enregistrait en 2000 dans sa reprise incontournable de "The Ghetto", chanson initialement écrite par Donny Hathaway en 1970. Le très jackin house "Want To Say" rappellera surement à certains quelques bons moments de la french touch...

 

John 'Julius' Knight - Find a Friend (Remixes) (Soulfuric Trax)

John 'Julius' Knight - Find a Friend (Remixes) (Soulfuric Trax)

Le spectre de la légende John 'Julius' Knight, auteur du classique "Larry's Jam" qui fut la toute première réalisation du tout récent Soulfuric Trax en 2018, plane une nouvelle fois sur l'écurie de Brian Tappert et Marc Pomeroy avec un autre de ses succès d'antan, l'excellent "Find a Friend", monument intemporel de la house music initialement paru en 2002 sur le mythique Soulfuric (premier du nom). Ce petit bijou, qui n'a rien perdu de sa splendeur, est emballé avec le re-work aux cuivres jazzy de l'incontournable Dr Packer - figure emblématique de Glitterbox - et celui aux accents discoïdes prononcés d'Angelo Ferreri, un habitué de la maison de disque de Miami. L'italien Babert nous livre quant à lui sa vision balearic house du standard, avec ses percussions latino et ses vibrations funk.

Soulsearcher - Can’t Get Enough! (Remixes) (Soulfuric Deep)

Soulsearcher - Can’t Get Enough! (Remixes) (Soulfuric Deep)

Soulseacher, projet piloté par le célèbre producteur Marc Pomeroy, moitié de l'immense Jazz-N-Groove et fondateur avec Brian Tappert de Soulfuric Recordings ainsi que de la plateforme de téléchargement Traxsource, accouchait en 1998 d'un titre qui allait trôner dans les anales de la house music comme un classique absolu et incontournable de la scène club: "Can't Get Enough!", sublimé par les vocaux surpuissants de la diva R&B Donna Allen.
20 ans après sa sortie initiale, le tube est de nouveau éditée par l'écurie Soufuric Deep sous la forme d'un recueil de 5 remixes de qualité, orchestrés par le duo écossais Illyus & Barrientos, l'australien Dr Packer et l'italien Angelo Ferreri. Les trois protagonistes tentent avec succès d'ouvrir la palette de ce hit soulful à des sonorités plus adaptées au dancefloor d'aujourd’hui.

Sandrine Mallick - Lucioles (City Record/Frémaux & Associés)

Sandrine Mallick - Lucioles (City Record/Frémaux & Associés)

L'énergie du jazz manouche et du swing gipsy trouve en la voix de Sandrine Mallick une beauté particulière façonnée dans la chanson avec quelques rehauts de scat. L'ambiance de son second opus y est festive à l'image de son dynamisme. L'infatigable jeune femme, déjà vue et entendue dans de nombreux spectacles musicaux depuis près de quinze ans, ressort des studios d'enregistrement avec Luciolles. Epaulée par l'accordéoniste Ludovic Beier qui signe toutes les musiques du disque, la chanteuse s'entoure de son ami le guitariste Philippe Doudou Cuillerier et du contrebassiste Antonio Licusati. Elle met ainsi en musique ses textes évoquant avec humour le statut d'artiste, les vertus de la cigarette ou la galère des petits jobs... Léo Ferré se fait même piquer Le Jazz Band sur un air d'accordéon haletant et conclut un disque divertissant baladant l'auditeur entre une valse, un foro et un tango. À noter la présence à la guitare du géant Angelo Debarre sur deux titres dont l'amusant Pas Touche au Manouche...

Moonchild - The Truth (Dj Jazzy Jeff & James Poyser Remix) (Single) (Tru Thoughts)

Moonchild - The Truth (Dj Jazzy Jeff & James Poyser Remix) (Single) (Tru Thoughts)

Le trio néo soul basé à Los Angeles Moonchild (dont le titre "Don't Wake Me" figurait au menu de CETTE mixtape enregistrée en décembre 2015) nous présente via le label de Brighton Tru Thoughts son troisième single intitulé "The Truth (Dj Jazzy Jeff & James Poyser Remix)" enrichi du délicat "Nobody", tous deux extraits de son dernier opus baptisé Please Rewind paru l'an dernier.
Remarqué par Gilles Peterson et recommandé par Huey Morgan, Robert Glasper et Jamie Callum, "The Truth" est retravaillé par le producteur anglais, claviériste et membre de The Roots, James Poyser, ainsi que par le maître incontesté du son de Philadelphie Dj Jazzy Jeff, dans une veine future jazz des plus douces et sensuelles. Le duo revisitait déjà "Be Free", une autoproduction que Moonchild publiait en 2013. En face B, le formation nous offre le luxueux "Nobody" riche de ses arrangements de cordes et de ses harmonies exaltantes. La voix envoutante de la chanteuse et saxophoniste ténor Amber Navran inonde de sensualité une musique douce et captivante, influencée par les icônes Erykah Badu, Jill Scott, Jay Dilla, D'Angelo et autres Lauryn Hill.