mardi 19 septembre 2017
Ken Hayakawa - War Drums (Upon.You Records)
Ken Hayakawa - War Drums (Upon.You Records)
Le label Upon.You Records nous présente War Drums, toute récente réalisation tech house du producteur autrichien Ken Hayakawa parue le 28 Aout dernier. Le titre éponyme plante le décor avec ses arpèges de synthé hypnotiques qui progressent durant près de 2 minutes 30 secondes pour nous livrer ensuite en pâture à une rythmique assassine, le tout accompagné de déclamations spoken word vibrantes et intenses. "Frozen" dévoile une ligne de basse vertigineuse aux sonorités organiques entêtantes survolée des vrombissements d'une sirène oppressantes. En clôture de l'effort, Hiroshi Watanabe nous offre un remix de "War Drums", le japonais coutumier de Kompakt refonde profondément le morceau en lui donnant plus de hauteur et d'amplitude, y intégrant des nuances ambient et chill avec des cordes enivrantes, mettant en avant la voix et son message, atténuant intelligemment la bassline.
Eli Escobar - Handz Up (Classic Music Compagny)
Eli Escobar - Handz Up (Classic Music Compagny)
L'incontournable Eli Escobar nous balance via Classic Music Compagny deux mixes d'un des titres phares de son album à paraître très prochainement, Shout. Après Muzik paru en Aout dernier, où l'on devinait quelques nouvelles pistes explorées par l'artiste, l'égérie new-yorkaise nous revient avec le puissant "Handz Up", rappelant son excellent titre "Chaka Khan", un temps soit peu éloigné du contenu de son album Happiness sorti l'an passé.
Les versions proposées ici expriment les deux penchants du producteur, l'"Happy Clap Mix" est orienté vers New-York et le mythique Studio 54 avec une signature disco-house fédératrice et festive, tandis que le "Cratebug's Acid Reflux" emmène le dancefloor vers un univers plus acid house, proche des productions du génial Ron Hardy et de l'âge d'or du célèbre club Music Box de Chicago.
Les versions proposées ici expriment les deux penchants du producteur, l'"Happy Clap Mix" est orienté vers New-York et le mythique Studio 54 avec une signature disco-house fédératrice et festive, tandis que le "Cratebug's Acid Reflux" emmène le dancefloor vers un univers plus acid house, proche des productions du génial Ron Hardy et de l'âge d'or du célèbre club Music Box de Chicago.
lundi 18 septembre 2017
Group Rhoda - Wilderness (Dark Entries)
Group Rhoda - Wilderness (Dark Entries)
Le singulier label de San Francisco Dark Entries nous présente le troisième opus solo de la californienne Mara Barenbaum alias Group Rhoda. Composé de 7 titres accrocheurs combinant electronica et songwriting engagé, Wilderness affiche clairement des sonorités darkwave et soft industrial, nuancées de reflets exotiques ("Trespass") et parfois de motifs orientalisants ("Agua de Florida" d'où semble surgir le spectre de Dead Can Dance). Synthés analogiques narcoleptiques et boite à rythme 80's élaborent des ambiances synthpop hypnotiques léthargiques, accompagnant des textes poétiques qui explorent des thèmes sociétaux et spirituels à travers l'allégorie. La voix vibrante et fantomatique de Mara hante des textures sonores nébuleuses et brumeuses ponctuées de lignes de basse hypnotiques. On pense souvent à la signature d'artistes de l'écurie de Portland, Italian Do It Better, comme Chromatics ou Glass Candy...
Dani Boom - Champeta La Voladora (Big In Japan)
Dani Boom - Champeta La Voladora (Big In Japan)
Le label germano-colombien Big In Japan, fondé par Seb Jenkins et Liam Nolan, deux anciennes recrues du prestigieux Ninja Tune, s'apprête à publier le 22 Septembre prochain sa seconde réalisation baptisée Champeta La Voladora, regroupant deux productions aux sonorités tech house, livrées par un pionnier de l'electro colombienne, Daniel Broderick alias Dani Boom. Succédant à Mis Tierras Calientes (BIG001) de Cero39 paru le 16 Juin dernier, Champeta La Voladora (BIG002) se compose du titre éponyme house aux accents afro-colombiens inspirés de la fameuse champeta (folklore de la côte caribéenne), ainsi que de l'excellent "Los Sabanales", un thème traditionnel de Los Corraleros De Majagual que Dani réinvente, le transformant en une véritable bombe idéalement taillée pour enflammer les aficionados d'un son deep techno underground, à la ligne de basse hypnotique et bien dodue.
En attendant mieux...
En attendant mieux...
vendredi 15 septembre 2017
David Chevallier Trio - Second Life (Cristal Records)
David Chevallier Trio - Second Life (Cristal Records)
Après avoir suivi des études de guitare classique, c'est sur le tas que David Chevallier s'est penché sur le jazz et l'improvisation. Compositeur et partenaire convoité par de grands ensembles (Laurent Dehors, Patrice Caratini, John Taylor ou Jean-Marie Machado), il fait partie de ces musiciens français qui aiment s’inspirer de différents courants musicaux pour enrichir son écriture, se frottant aussi bien à la pop anglophone (Is That Pop Music?) qu'à la musique baroque (Gesualdo Variations). 3 ans après la parution de Standards & Avatars et ses grands classiques joués avec une énergie rock à la guitare électrique, David a voulu changer radicalement le son du trio qu'il forme avec le contrebassiste Sébastien Boisseau et le batteur Christophe Lavergne. Pour ce faire, il a choisi les guitares acoustiques à 6 et 12 cordes, ainsi que le banjo... Second Life dévoile ainsi 10 compositions aux sonorités organiques jazz folk, inédites dans le répertoire de l'artiste. Les notes y sont cristallines et limpides, l'écriture complexe, raffinée et précise, les harmonies et les mélodies captivantes, le jeu véloce et vigoureux, l'instantanéité omniprésente!
Après avoir suivi des études de guitare classique, c'est sur le tas que David Chevallier s'est penché sur le jazz et l'improvisation. Compositeur et partenaire convoité par de grands ensembles (Laurent Dehors, Patrice Caratini, John Taylor ou Jean-Marie Machado), il fait partie de ces musiciens français qui aiment s’inspirer de différents courants musicaux pour enrichir son écriture, se frottant aussi bien à la pop anglophone (Is That Pop Music?) qu'à la musique baroque (Gesualdo Variations). 3 ans après la parution de Standards & Avatars et ses grands classiques joués avec une énergie rock à la guitare électrique, David a voulu changer radicalement le son du trio qu'il forme avec le contrebassiste Sébastien Boisseau et le batteur Christophe Lavergne. Pour ce faire, il a choisi les guitares acoustiques à 6 et 12 cordes, ainsi que le banjo... Second Life dévoile ainsi 10 compositions aux sonorités organiques jazz folk, inédites dans le répertoire de l'artiste. Les notes y sont cristallines et limpides, l'écriture complexe, raffinée et précise, les harmonies et les mélodies captivantes, le jeu véloce et vigoureux, l'instantanéité omniprésente!
Carminho Canta Tom Jobim (Ruela Music/Pias)
Carminho Canta Tom Jobim (Ruela Music/Pias)
La nouvelle incarnation du fado, Maria do Carmo Carvalho Rebelo de Andrade alias Carminho, nous présente via le label portugais Ruela Music (Tito Paris, Luis Guerreiro, Rui Veloso, Sara Tavares, Maura, ...) son dernier projet baptisé Carminho Canta Tom Jobim, un tendre hommage empli d'émotions et de vibrations, rapprochant la saudade brésilienne et la mélancolie du fado.
La diva ancrée à Lisbonne a enregistré son recueil de 14 reprises dans les mythiques studios Biscoito Fino à Rio de Janeiro, qui ont accueilli entre autres Alcione, Trio Nordestino, Hamilton de Holanda, Daniela Mercury, Rosa Passos et bien d'autres vedettes de la MPB. Elle s'est entourée pour l'occasion de la dernière formation ayant accompagné le maître: la Banda Nova. Il s'agit là d'un casting de rêve, réunissant les immenses Jacques Morelenbaum au violoncelle, Paulo Jobim à la guitare (fils de ...), Daniel Jobim au piano (petit-fils de ...) et Paulinho Braga à la batterie (l'un des inventeurs de la batterie moderne brésilienne).
Dans ce cadre idyllique, si propice à l'appropriation d'un des catalogues les plus mythiques de la musique populaire brésilienne et du jazz, Carminho a su attirer la bienveillance d'artistes prestigieux tels que les chanteuses Marisa Monte, Fernanda Montenegro et Maria Bethania, ainsi que la légende Chico Buarque, qui interviennent respectivement dans les standards intemporels "Estrada Do Sol", "Sabia", "Modinha" et enfin "Falando De Amor".
Carminho Canta Tom Jobim est un disque d'une remarquable élégance, où tendresse, puissance et fragilité sont magnifiés par une interprète talentueuse à la voix de velours qui, tour à tour, étreint et transperce l'âme. Magique!
La diva ancrée à Lisbonne a enregistré son recueil de 14 reprises dans les mythiques studios Biscoito Fino à Rio de Janeiro, qui ont accueilli entre autres Alcione, Trio Nordestino, Hamilton de Holanda, Daniela Mercury, Rosa Passos et bien d'autres vedettes de la MPB. Elle s'est entourée pour l'occasion de la dernière formation ayant accompagné le maître: la Banda Nova. Il s'agit là d'un casting de rêve, réunissant les immenses Jacques Morelenbaum au violoncelle, Paulo Jobim à la guitare (fils de ...), Daniel Jobim au piano (petit-fils de ...) et Paulinho Braga à la batterie (l'un des inventeurs de la batterie moderne brésilienne).
Dans ce cadre idyllique, si propice à l'appropriation d'un des catalogues les plus mythiques de la musique populaire brésilienne et du jazz, Carminho a su attirer la bienveillance d'artistes prestigieux tels que les chanteuses Marisa Monte, Fernanda Montenegro et Maria Bethania, ainsi que la légende Chico Buarque, qui interviennent respectivement dans les standards intemporels "Estrada Do Sol", "Sabia", "Modinha" et enfin "Falando De Amor".
Carminho Canta Tom Jobim est un disque d'une remarquable élégance, où tendresse, puissance et fragilité sont magnifiés par une interprète talentueuse à la voix de velours qui, tour à tour, étreint et transperce l'âme. Magique!
jeudi 14 septembre 2017
The Selecter - Daylight (DMF Records)
The Selecter - Daylight (DMF Records)
Formée en 1979 non loin de Birmingham, la formation The Selecter nous revient après Subculture (2015) avec un nouvel album studio intitulé Daylight. Prévu pour 06 Octobre prochain, il paraîtra aussi sur DMF Records.
Ayant participé à la renaissance du ska au début des années 80 au même titre que Madness, The Specials ou The Beat, le groupe, à nouveau centré autour des emblématiques Pauline Black et Arthur 'Gaps' Hendrickson, semble vouloir revenir à ses fondamentaux, exposés en 1980 et 1981 avec les disques Too Much Pressure et Celebrate The Bullet. En effet il renoue avec des morceaux très engagés et une musique des plus spontanées et puissantes comme à ses débuts il y a 37 ans, abordant les thèmes brulants inhérents à la société britannique (injustices sociales, hypocrisie de la classe politique) mais plus largement à la jeunesse d'aujourd'hui, à ses joies, à ses peines, au consumérisme, aux réseaux sociaux et aux médias numériques... Son savoureux mélange de reggae et de punch made in UK n'a rien perdu de son efficacité.
Ayant participé à la renaissance du ska au début des années 80 au même titre que Madness, The Specials ou The Beat, le groupe, à nouveau centré autour des emblématiques Pauline Black et Arthur 'Gaps' Hendrickson, semble vouloir revenir à ses fondamentaux, exposés en 1980 et 1981 avec les disques Too Much Pressure et Celebrate The Bullet. En effet il renoue avec des morceaux très engagés et une musique des plus spontanées et puissantes comme à ses débuts il y a 37 ans, abordant les thèmes brulants inhérents à la société britannique (injustices sociales, hypocrisie de la classe politique) mais plus largement à la jeunesse d'aujourd'hui, à ses joies, à ses peines, au consumérisme, aux réseaux sociaux et aux médias numériques... Son savoureux mélange de reggae et de punch made in UK n'a rien perdu de son efficacité.
Inscription à :
Articles (Atom)