Julie Campiche Quartet - Onkalo (Meta Records)

Julie Campiche Quartet - Onkalo (Meta Records)

La harpiste suissesse Julie Campiche, entourée par 3 musiciens épatants (Leo Fumagalli au sax et FX, Manu Hagnann à la basse et FX, Clemens Kuratle à la batterie et FX), nous présente Onkalo, un nouvel opus aux ambiances émouvantes et prenantes, où groove millimétré et swing aérien invitent l'auditeur à s'échapper dans un jazz électro-acoustique progressif, immersif et vibrant, gorgé de réminiscences folk/world et bercé par des thématiques engagées brûlantes d'actualité. La magie opère dès les premières notes de "Flash Info", s'y succèdent des plages musicales apaisantes violemment entrecoupées de mesures tourmentées. A l'instar de "Cradle Songs" ou de "Lepidoptera", des mélodies hypnotiques nous enivrent, tirant le meilleur d'un mariage contre nature, unissant les sonorités organiques et les effets synthétiques...
Une belle découverte!

Didier Ithursarry Trio - Atea (LagunArte Productions/L'Autre Distribution)

Didier Ithursarry Trio - Atea (LagunArte Productions/L'Autre Distribution)

L'incontournable accordéoniste originaire de Bayonne Didier Ithursarry, que l'on a croisé dans Extended Whispers, récent projet de Jean-Christophe Cholet et Matthieu Michel, The Atomic Flonflons d'Alban Darche, Villes Invisibles de Toufic Farroukh ou encore Le Bal Perdu de l'Ensemble Art Sonic, nous revient avec son disque Atea (la porte en langue basque). Entouré du flûtiste Joce Mienniel et du guitariste Pierre Durand, il nous livre un recueil de 11 pièces originales et une reprise de "Goizian argi hastian", berceuse empruntée au folklore basque qu'il interprète en solo. Immersive et inédite, la musique de Didier nous emmène loin, car si le Pays Basque n'est qu'à quelques pas, le Mali, le Mexique, la steppe de Mongolie et la région nord-est du Brésil ne sont pas si proches. Ce talent à pouvoir relier les continents et leurs traditions, il l’exerce également lorsqu'il fait jouer ensemble des instruments à priori aux antipodes les uns des autres. En effet accordéon, flûtes et guitare électrique échangent sur des thèmes captivants, tantôt émouvants, tantôt menés par des rythmiques frénétiques et des mélodies hypnotiques. Sonorités jazz, musiques classique, contemporaine et world se mêlent ainsi avec brio et poésie, comme dans la marquante "Forro Suite", enregistrée avec le concours de l'ensemble à cordes Cuareim Quartet.

Rhoda Scott - Movin' Blues (Sunset Records/L'Autre Distribution)

Rhoda Scott - Movin' Blues (Sunset Records/L'Autre Distribution)

La mythique 'Barefoot Lady' Rhoda Scott, légende vivante de l'orgue Hammond qui a notamment accompagné Ella Fitzgerald, Count Basie ou Georges Benson (…), nous présentait en 2017 son excellent projet We Free Queens, avec son fameux lady quartet formé par Sophie Alour au saxophone ténor, Lisa Cat-Berro au saxophone alto et Julie Saury à la batterie. Le 31 Janvier prochain, elle publiera de nouveau sur Sunset Records - label de Stéphane Portet, son manager et producteur depuis 3 ans - l'opus Movin' Blues, un album blues intense et vibrant enregistré en duo avec le jeune batteur manceau Thomas Derouineau. Ce tandem orgue/batterie est formule qu'elle apprécie tout particulièrement, on se souvient en effet de ses collaborations précédentes avec, entre autre, Kenny Clarke en 2000 ou Daniel Humair en 1968. Revenant aux sources d'une musique qui l'habite depuis sa plus tendre enfance, Rhoda, fille de pasteur, nous offre un recueil de 12 titres envoûtants au groove entêtant, où les sonorités soulful héritées du blues, du jazz et des spirituals dégagent des vibrations positives contagieuses... Alignant des standards incontournables à l'image d'"Honeysuckle Rose" de Fats Waller et "Watch What Happens" de Michel Legrand, ainsi que des compositions originales dont "Movin' Blues" et "Blues at the Pinthière", le disque ravira particulièrement les amateurs du Duke avec les reprises de l'énergique "Caravan" et de l'émouvant "Come Sunday"... 

Olivier Ker Ourio - Singular Insularity (Bonsai Music/L'Autre Distribution)

Olivier Ker Ourio - Singular Insularity (Bonsai Music/L'Autre Distribution)

Son disque French Songs m'avait déjà beaucoup marqué en 2017, le projet consistait à revisiter, avec son complice le guitariste Sylvain Luc, quelques standards incontournables de la chanson française du XX° siècle. Avec son dernier effort baptisé Singular Insularity, l'harmoniciste parisien Olivier Ker Ourio, qui a passé toute son enfance à la Réunion, réaffirme son amour inconditionnel pour son île, mais pas que! En effet, défendant sans relâche sa vision d'un jazz aux racines créoles, il dévoile un répertoire de 10 compositions originales, colorés et chaloupées à souhait, où se confrontent et se mélangent son insularité et les singularités musicales d'autres îles. Sonorités cubaines, mauriciennes, guadeloupéennes et martiniquaises résonnent ainsi dans un opus irrésistible et radieux, où le digne successeur de Toots Thielemans convie auprès de lui 6 musiciens incontournables: le chanteur Bastien Picot et le flûtiste Christophe Zoogonès, tous deux réunionnais, le pianiste martiniquais Grégory Privat, le batteur guadeloupéen Arnaud Dolmen, le percussionniste cubain Inor Sotolongo et le bassiste mauricien Gino Chantoiseau.

A paraître le 31 Janvier prochain, je ne saurais que vivement conseiller Singular Insularity à tous ceux qui espèrent, à travers la grisaille ambiante, l'apparition d'un doux rayon de soleil.

Xavier Thollard - (Re)compositions (Parallel/Absilone)

Xavier Thollard - (Re)compositions (Parallel/Absilone)

Le pianiste rennais Xavier Thollard nous présente via Parallel son nouvel opus baptisé (Re)compositions, un jeu de piste immersif où le musicien s'est amusé à brouiller les cartes en réarrangeant et en réécrivant avec beaucoup de liberté 11 thèmes incontournables, empruntés au répertoire du Real Book, mais aussi piochés dans le catalogue de la grande musique, ainsi que parmi des succès intemporels de la pop et de la soul. Quasi méconnaissables, ces (re)compositions nous sont pourtant vaguement familières...
Entouré de ses complices, Matyas Szandai à la contrebasse et Simon Bernier à la batterie, notre ancien percussionniste reconverti au piano se plait à enrichir son écriture et son jeu volubile de cellules rythmiques multiformes qui sèment le trouble. Au passage, il rend hommage à quelques montres sacrés qu'il affectionne particulièrement, de Billy Strayhorn à Alexandre Scriabine en passant par Ray Charles et Elton John...
On notera la présence, à la prise de son et au mixage, d'un autre pianiste, Antoine Karacostas, qui publiait l'an dernier sur ce même label, son second disque Insulary Tales.

Véro Hermann Sambin - Sky Loom (Jazz Family)

Véro Hermann Sambin - Sky Loom (Jazz Family)

La diva afro-caribéenne Véro Hermann Sambin nous présente via Jazz Family son nouvel opus baptisé Sky Loom, un recueil de 15 titres dont 9 compositions originales mêlant avec sensualité le jazz et les sonorités latines aux rythmes traditionnels guadeloupéens et martiniquais. Entourée par un casting de haut vol où se retrouvent les précieux Grégory Privat au piano, Ralph Lavital à la guitare (ainsi qu'à la direction artistique), Régis Thérèse à la basse, Arnaud Dolmen à la batterie et le fidèle complice Xavier Richardeau au saxophone, la chanteuse et auteure livre un projet animé par un profond désir de faire revivre un savoir-faire insulaire oublié, un art du tissage que les amérindiens et les africains n'ont pas eu le loisir de perpétuer - d'où le nom Sky Loom, qui signifie métier à tisser reliant la Terre au Ciel. Chanson française, biguine, mazouk, boléro, bossa et autres vibrations world nous sont ainsi servies en français, anglais et créole par une voix suave et gorgée d'émotions, s'illustrant avec brio et justesse sur des mélodies envoûtantes et chaloupées où pop et notes bleues s'accordent à merveille.

La Légende de Naclia (Jazz Family)

La Légende de Naclia (Jazz Family)

Dans La légende de Naclia, le quartet formé par la chanteuse et percussionniste de flamenco Sabrina Romero, la contrebassiste Leïla Soldevila, le guitariste Cédric Baud et le saxophoniste Frédéric Couderc, revisite pour nous le mythe de l'Atlantide, ce fameux continent disparu sous les eaux, qu'a décrit Platon il y a 2500 ans. Amenant chacun sa touche si singulière, issue d'horizons musicaux divers et variés, les 4 complices élaborent une musique ouverte et plurielle, mêlant avec brio le jazz, les sonorités andalouses et la musique classique aux folklores d'ici et d'ailleurs (Corse, Inde du nord, Afrique et Maghreb). La poésie acoustique qui se dégage de ces 13 compositions séduit d'emblée, inondant l'auditoire de vibrations world envoûtantes...